Archivo de la etiqueta: soul

Kesha – Rainbow [Crítica Gafapasta]

Cinco años han pasado desde que Kesha publicó su último álbum de estudio, Warrior, donde desató por completo su estilo electrónico sin llegar a dar más que un par de canciones que trascendieran más allá de la impostación dance y fiestera. Sus años de ausencia se han debido a su batalla contra Dr. Luke, al que acusa de agresión y acoso sexual, violencia de género, abuso emocional y violación, además de todas las malas prácticas comerciales desde su debut. Aunque no ha conseguido desligarse de su discográfica si que lo ha hecho de su antiguo productor y con ello ha conseguido liberarse emocional y artísticamente. Rainbow se convierte más que en un regreso en una carta de presentación porque la Kesha que conocimos en su debut es completamente diferente a la que podemos escuchar en este nuevo trabajo. Es además un soplo de aire fresco en relación que lo que hacen otros artistas actualmente.

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Anastacia – Caught In The Middle

Tras haber publicado un recopilatorio en 2015, Ultimate Colletion, y un disco en directo en 2016, A 4 APP, Anastacia sigue de gira por Europa y además está dando los últimos retoques a Evolution, su séptimo álbum de estudio que verá la luz el próximo 15 de septiembre. Esta semana llegó a las plataformas de streaming el primer single de este nuevo proyecto de la americana. Caught In The Middle es un adelanto del cambio que podremos escuchar en este trabajo de la cantante donde además de su inconfundible sprock nos encontraremos fusiones con otros estilos que por fin nos devolverán a esa Anastacia que se convirtió en superestrella a principios de los 2000. Tras haber superado dos veces el cáncer de mama y tropezar con Heavy Rotation (2008), un disco que no era del todo de su estilo y con el que no llegó a triunfar del todo.

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Kesha – Woman ft. The Dap-Kings Horns

El regreso de Kesha nos pilló a todos un poco por sorpresa. A pesar de que la habíamos visto actuando en diferentes sitios no nos esperábamos que sacara un disco. Así que nos encontramos con Praying que contrariamente a lo que podríamos pensar tras la batalla legal contra Dr. Luke se convirtió en el primer single de una etapa donde la cantante catartizó estos años. Ahora estrena Woman junto a The Dap-Kings Horns, que hace unos días se filtro por error como un posible primer single para Rainbow, su tercer álbum de estudio. Esta es una muestra más del cambio que ha sufrido su sonido tras salir de la sombra de su antiguo productor y de que no solo habrá letras con un cierto sabor agridulce y que la Kesha que conocimos en su debut no ha muerto, se ha reinventado ¡y de que forma!

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Daley – Until The Pain Is Gone ft. Jill Scott

Ha pasado mucho tiempo desde que tuvimos noticias de Daley, este británico que debutó de la mano de Jessie J con aquel fantástico Remember Me desapareció de la escena musical poco tiempo después para volver en 2014 con Days + Nights, su primer álbum de estudio. Aquel trabajo no obtuvo malos resultado de ventas para ser una ópera prima pero resulto un poco decepcionante tras el pelotazo conseguido con Jessie J. Puede que por eso, o simplemente porque quería centrarse en su música volvió a desaparecer de los focos, esta vez durante más tiempo para volver tres años después. Ahora nos presenta Until The Pain Is Gone, un single donde cuenta con la estadounidense Jill Scott y donde vuelve a regalarnos una pieza llena de emoción que parece ser la primera muestra de su segundo disco.

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Alicia Keys – In Common

Ha tardado bastante pero al fin Alicia Keys está de vuelta en la industria de la música como la cantante que ha logrado conseguir tantos números uno a lo largo de toda su carrera. El parón se debe a que ha estado embarazada de su segundo hijo y que se ha ocupado de sus primeros días. Pero ser madre de nuevo no le ha quitado tiempo para dedicarse a ser músico y durante este tiempo ha sacado We Are Here, a finales de 2014, y todo parecía indicar que estaba trabajando en un nuevo álbum. Así parece que a finales de este año podremos tener entre manos el sexto álbum de la neoyoquina. Mientras tanto nos adelanta In Common, algo fresco e innovador que promete darnos alguna que otra sorpresa en cuanto al sonido general del próximo disco.

Quedarse dormido en el mundo de la música actual pude ser nefasto, sobre todo en el ámbito del pop. No hay excusas que valgan, ni siquiera ser madre, ejemplo de ello son Shakira o Beyoncé. Para Alicia Keys quedarse embarazada de su segundo hijo tampoco fue una excusa para abandonar su música. Así ella está trabajando ahora mismo en su sexto álbum de estudio, el cual probablemente salga a la luz a finales de este año. Pero mientras esperamos a que se lance el disco podemos entretenernos con In Common, su nuevo single. La canción ha sido escrita por la propia artista junto a Tayla ParksBilly WalshIllangelo; además este último ha sido quien se ha encargado de producirla. Aquí nos encontramos con un estilo completamente nuevo para Keys, aquí se combina el afrobeat y el afropop (el pop de origen africano) con ritmos latinos, sintetizadores minimalistas y un profundo bajo R&B. Una melodía pegadizamente hipnótica que hunde sus raíces tanto en los ritmos caribeños como en el pop africano para crear algo contemporáneo y moderno. Esta claro que Alicia tiene un verdadero hit entre manos.

El vídeo ha sido dirigido por Pierre Debusschere que ha querido mostrarnos algo conceptual en blanco y negro. Sobre un fondo neutro aparece una escalera de incendios y una berja junto a un semáforo, lo que nos lleva a pensar en Nueva York. Ella aparece con un peinado que nos recuerda a los africanos cantando desde la escalera mientras se alterna con tres bailarines que también aparecen en ella. Del mismo modo vemos a parejas rotando sobre sí mismas en un alarde de integración. Vemos muestra de freestyle, de contorsiones varias en pareja o por separado e incluso baile en una valla policial.  El ritmo de la canción se impregna por todas partes y hace moverse a todos e incluso a Alicia que parece convertise en una aborigen urbana con tacones y pantalones pero ofreciendo un look orgulloso de sus raíces afroamericanas.

Aparece una pareja de chicos, vemos como se besan, al igual que vemos como los demás bailan e incluso aparece una chica que no encaja en ningún prototipo de los que podríamos esperar: no está especialmente delgada, no tiene las axilas depiladas y con un vestido negro con cremalleras se pone a bailar voguing mientras los demás siguen con el popping, el loking, el waving, el jazz funk o la improvisación que mezcla un poco de todo. El videoclip nos muestra a todos bailando juntos e incluso nos lleva a una boca de incendio con dos niñas y  la propia Keys. Las niñas bailan incluso cuando la boca empieza a soltar agua, algo muy típico en los veranos neoyoquinos, algo que la cantante revive aquí de nuevo. El baile, las imágenes a cámara lenta, la inclusión de la recreación de un parque dentro de las escenas, las parejas, todo se va alternando hasta que llagamos a la gran escena final donde vemos a Keys apoyada contra la barandilla disfrutando del viento soplándole en la cara.

El próximo álbum de Alicia Keys parece que reflejará las raíces de la cultura de Nueva York y el hip-hop combinándolos con su perspectiva filantrópica, una faceta de su vida a que le ha dedicado mucho tiempo últimamente. Así In Common trata sobre qeu cada uno tiene sus propios problemas, y sobre que esos mismos problemas son los que al final nos ayudan a entendernos unos a otros. Una melodía que combina influencias caribeñas, afropop y algo de synthpop minimalista se junta con un cantar sensual, susurrado y delicado que goza de toda la potencia soul de la voz de Keys. El video es sencillo pero es muy sugente en muchos aspectos, desde el recrear escenarios que podemos asociar a una determinada ciudad con muy pocos elementos a mostrarnos la variedad humana recurriendo únicamente a personas negras. Lo que si que está claro es que Alicia Keys ha logrado un verdadero éxito, no por nada va a ser la primera cantante en inaugurar la final de la UEFA Chapions League interpretando este tema.

Aquí os dejo la letra original de la canción y su traducción al castellano.

Said I’d be gone by five
But it’s sun rise and I’m still in your bed
Goodnight usually means goodbye
Me re-playing memories in my head

Look at you, look at you
Look what you made me do
How do you, how do you think know my every move
Who are you? Who are you? You look so familiar
I know you, I know you, baby, I know the truth

We got way too much in common
If I’m being honest with you
We got way too much in common
Since I’m being honest with you

Who wants to love somebody like me?
You wanna love somebody like me?
If you could love somebody like me
You must be messed up too
Who wants to love somebody like me?
You wanna love somebody like me?
If you could love somebody like me
You must be messed up too

We used to talk till midnight
All those days that you stayed at my house
We were just passing the time
When we were young and we ain’t had no vows

Now, now, now maybe later on
I’ll text you and maybe you’ll reply
We both know we had no patience together day and night
Getting high on our supply, yeah, we ain’t satisfied
I could love you all occasions

We got way too much in common
If I’m being honest with you
We got way too much in common
Since I’m being honest with you

Who wants to love somebody like me?
You wanna love somebody like me?
If you could love somebody like me
You must be mystical too
Who wants to love somebody like me?
You wanna love somebody like me?
If you could love somebody like me
You must be messed up too

Messed up too, messed up too
Just like you, just like you
Messed up too, messed up too
Just like you, just like you

We got way too much in common
If I’m being honest with you
We got way too much in common
Since I’m being honest with you

Who wants to love somebody like me?
You wanna love somebody like me?
If you could love somebody like me
You must be messed up too
Who wants to love somebody like me?
You wanna love somebody like me?
If you could love somebody like me
You must be messed up too

  Dije que me habría ido a las cinco
Pero el sol está saliendo y estoy todavía en tu cama
Buenas noches por lo general significa adiós
Estoy volviendo a jugar recuerdos en mi cabeza

Mírate, mírate
Mira lo que me hiciste hacer
¿Cómo, ¿cómo piensas saber todos mis movimientos?
¿Quién eres tú? ¿Quién eres tú? Pareces tan familiar
Te conozco, sé quien eres, nene, sé la verdad

Tenemos demasiado camino en común
Si estoy siendo honesta contigo
Tenemos demasiado camino en común
Desde que estoy siendo honesta contigo

¿Quién quiere amar a alguien como yo?
¿Quieres amar a alguien como yo?
Si puedes amar a alguien como yo
Debes estar igual de mal
¿Quién quiere amar a alguien como yo?
¿Quieres amar a alguien como yo?
Si puedes amar a alguien como yo
Debes estar igual de mal

Solíamos hablar hasta medianoche
Todos los días en los que te quedabas en mi casa
Estábamos pasando el tiempo
Cuando éramos jóvenes y que no teníamos votos

Ahora, ahora, ahora quizá más adelante
Te escribiré y tal vez contestes
Los dos sabemos que no tenemos paciencia juntos día y noche
Tenemos altas nuestras necesidades, sí, nunca estamos satisfechos
Podría amarte en todas las ocasiones

Tenemos demasiado camino en común
Si estoy siendo honesta contigo
Tenemos demasiado camino en común
Desde que estoy siendo honesta contigo

¿Quién quiere amar a alguien como yo?
¿Quieres amar a alguien como yo?
Si puedes amar a alguien como yo
Debes estar igual de mal
¿Quién quiere amar a alguien como yo?
¿Quieres amar a alguien como yo?
Si puedes amar a alguien como yo
Debes estar igual de mal

Tan mal, tan mal
Como tu, como tu
Tan mal, tan mal
Como tu, como tu

Tenemos demasiado camino en común
Si estoy siendo honesta contigo
Tenemos demasiado camino en común
Desde que estoy siendo honesta contigo

¿Quién quiere amar a alguien como yo?
¿Quieres amar a alguien como yo?
Si puedes amar a alguien como yo
Debes estar igual de mal
¿Quién quiere amar a alguien como yo?
¿Quieres amar a alguien como yo?
Si puedes amar a alguien como yo
Debes estar igual de mal

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Auryn ft. Anastacia – Who´s Loving You?

Hay dos motivos por los que nunca me he parado a escuchar detenidamente a Auryn: que casi todo lo que tiene un movimiento exagerado de fans histéricas suele tirarme para atrás porque siempre me acaba dando dolor de cabeza y que no siempre tengo mucha fe en la música que se hace en España, aunque la culpa es de un mercado que se ha centrado en hacer el mismo tipo de música desde hace muchos años, aunque hay honrosas excepciones. Esta boyband española, que está más bien formada como una de esas boyband extranjeras parece ser una de esas excepciones y puede que no haberme parado a escucharles antes haya sido un error por mi parte. Cuando alguna vez los he visto actuar por televisión reconocía que tenían talento y que no eran lo típico, pero nunca llegaron a llamarme más la atención. Han tenido que colaborar con la gran Anastacia en Who’s Loving You?, el segundo single de Ghost Town, su cuarto álbum de estudio, para que me parase a escucharles y puede que me haya estado perdiendo algo interesante.

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Laura Mvula – Overcome ft. Nile Rodgers

Hace tres años el soul volvía a la actualidad musical. Gran parte de ello se lo debemos a Laura Mvula, una chica de Birmingham que a finales de 2012 se presentaba al mundo con Green Garden, un tema que nos transportaba a los legendarios tiempos del soul recordándonos a las voces de cantantes legendarias o a otras actuales como las de Corinne Bailey Rae, Lianne La Havas o Alice Smith. Con el lanzamiento en 2013 de Sing To The Moon, su álbum debut, nos mostró que era una cantante soulful, pero desde entonces parece que le perdimos un poco la pista. Afortunadamente Laura ha regresado con Overcome una canción donde nos presenta un registro algo diferente al que ya habiamos escuchado de ella donde el mítico Nile Rodgers. Este es el primer single de The Dreaming Room, su segundo disco.

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Shift K3Y – Gone Missing ft. BB Diamond

Lewis Shay Jankel es un dj, cantante, compositor y productor londinense que tras seis extended plays y unos cuantos remixes parece que ha conseguido la fama que buscaba pero con su nombre artístico Shift K3Y. Tras firmar con Sony Music y alcanzar el número 3 en la lista de singles británica con Touch este chico se plantea como una de las grandes estrellas emergentes británicas no solo de la electrónica sino también del pop. Ahora el inglés estrena un nuevo single: Gone Missing donde la que canta en esta ocasión es BB Diamond, quien estuvo haciendo los coros en su pasada gira a Jess Glynne. Por el momento no sabemos si este nuevo sencillo formará parte de otro EP más que añadir a la larga lista que ya lleva publicados o si, como apuntan los rumores, será parte de su primer álbum de estudio.

De un tiempo a esta parte ha surgido una gran cantidad de artistas electrónicos en Reino Unido que aún siendo muy jóvenes han saltado al panorama más popular llegando a las posiciones más altas de las listas. El último en sumarse a esta cantera de artistas ha sido Shift K3Y, un londinense de 22 años que ya ha llegado al número 3 de las listas británicas con Touch. Ahora este chico lanza Gone Missing, pero en vez de cantar él la voz la pone BB Diamond para darle un toque más soul. La canción ha sido escrita por Shift junto a Becky Hill, quien la escribió en 2014, y ha sido producida por el londinense junto a Mark Ralph. Según el propio DJ está ha sido la canción que más ha tardado en terminar y para el simboliza parte de esta nueva escuela del UK garage que tanto está dando de sí. Nada más comenzar la canción nos encontramos con esa influencia pero mucho más refinada con elementos de deep house, algo de trap y una voz que le añade ese toque de neo soul para hacer del conjunto algo más delicado y hermoso que con la potencia de la parte instrumental crea algo realmente adictivo.

El vídeo ha sido dirigido por Joe Alexander quien ha preferido captar momentos aislados que contarnos una historia de verdad. Todo comienza en una fiesta donde la cámara se centra en la cara de algunos de los que allí están saltando y bailando. Más tarde pasamos a un chico que está editando una canción en el ordenador mientras una pareja ve pasar la tarde sentados en un banco. Una chica manda mensajes en la calle, otros tres escuchan música y fuman en un coche y dos chicas se pintan las uñas y se hacen fotos de su nueva manicura. Un nuevo protagonista aparece hablando por el móvil en la calle. Cuando se desata la fuerza del estribillo volvemos a la fiesta con filtros rojos, vemos como salen corriendo tres chicos y como uno de los que estaba en el coche toma aire apoyado en la puerta. A esto le sumamos un moto en un garaje, un boxeador entrenando y dos amigos jugando a la consola.

Un grupo jugando al fútbol, un chico arreglándose el pelo, y todas las demás escenas que ya hemos visto comienzan a intercalarse con mayor velocidad. A pesar de que el videoclip no nos cuenta ninguna historia si que tiene algo de significado y no son solo retazos y momentos pegados unos detrás de otros. Vemos como muchas de las escenas se producen frente a una pantalla donde se proyecta una imagen, haciéndonos ver que nada de lo que creíamos era real. En contraposición, la fiesta, los amigos jugando, el entrenamiento, si que parecen más reales aunque se presenten en escenarios aislados en medio de la nada. Las mentiras, los recuerdos, la lucha y la búsuqeda se convierten de este modo en el tema central de este conjunto de imágenes que solo tienen en común ese punto de fugacidad y de buscar lo verdadero en ellos. Si a esto le sumamos la letra tenemos una composición audiovisual realmente potente.

Casi sin darnos cuenta el UK Garage cada vez se apodera más del panorama pop internacional. Esto es gracias a que se permiten experimentar y probar cosas nuevas. Uno de estos artistas emergentes que salen de este género es Shift K3Y que tras lanzar muchos EPs ha conseguid firmar con una gran discográfica y en menos de un año se ha hecho mundialmente famoso. Ahora este londinense ha sacada como nuevo single Gone Missing con la potente voz de BB Diamond. La electrónica se mezcla con el neo soul para crear algo realmente pegadizo, delicado pero con fuerza y que puede llevar de nuevo al DJ a la cima de las listas de éxitos. El video, aunque acaba por tener un significado en relación con la letra a veces da la sensación de ser un poco aleatorio. No acaba de transmitir una emoción fija, o no se ve claramente que es lo que se quiere resaltar de todo eso que vemos, es como una colección de recuerdos que solo si te paras a pensar en ellos empiezan a adquirir algo de sentido. De todas formas Shift K3Y promete darnos muchos hits de ahora en adelante.

https://www.youtube.com/watch?v=quPVWKgvbQA

Aquí os dejo la letra original de la canción y su traducción al castellano

Remember when you had me
Wrapped around your fingers?
Trying to act all normal
Every time you’d see her
But I grew wise to your lies
Now you’ve lost control
Trying to find another boost for your ego
You can’t help but feel me
Slipping through your fingers

You’ve been searching, calling my name
Left me in the dark, now you’re trying to explain
You’ve realized your wrongs like it makes you alright
Good luck trying to find me cause I’m out of sight

Where have I gone?
Cause I’ve gone missing
Baby, so long
You should have listened
Where have I gone?
Cause I’ve gone missing
Baby, so long
You should have listened

Remember when you had me
With my heartbeat racing
Treated me so badly
Now my heart is breaking, yeah
Give enough, had enough now that you’ve lost control
Find another boost for your ego
Oh, you’ll find yourself lonely
It’s not my heart you’re taking

You’ve been searching, calling my name
Left me in the dark, now you’re trying to explain
You’ve realized your wrongs like it makes you alright
Good luck trying to find me cause I’m out of sight

Where have I gone?
Cause I’ve gone missing
Baby, so long
You should have listened
Where have I gone?
Cause I’ve gone missing
Baby, so long
You should have listened

Where have I gone?
Cause I’ve gone missing
Baby, so long
You should have listened
Where have I gone?
Cause I’ve gone missing
Baby, so long
You should have listened

  Recuerda que cuando me tenías
Envuelta en tus dedos?
Tratando de actuar normal
Cada vez que la veías
Pero crecí prudente a tus mentiras
Ahora que has perdido el control
Tratando de encontrar un nuevo impulso para tu ego
Usted no puede dejar de sentirme
Deslizándose a través de tus dedos

Me has estado buscando, llamándome
Me dejaste en la oscuridad, ahora me lo intentas explicar
Te has dado cuenta de tus errores como si lo hicieras bien
Buena suerte tratando de encontrarme porque no me podrás ver

¿Dónde he ido?
Porque estoy desaparecida
Nene, hace tanto tiempo
Deberías haber escuchado
¿Dónde he ido?
Porque estoy desaparecida
Nene, hace tanto tiempo
Deberías haber escuchado

Recuerda que cuando me tenías
Con mi latido acelerado
Me trataste tan mal
Ahora mi corazón se está rompiendo, sí
Me diste suficiente, he tenido suficiente ahora que has perdido el control
Encuentra un nuevo impulso para tu ego
Oh, te encontrás solo a ti mismo
No es mi corazón que estás cogiendo

Me has estado buscando, llamándome
Me dejaste en la oscuridad, ahora me lo intentas explicar
Te has dado cuenta de tus errores como si lo hicieras bien
Buena suerte tratando de encontrarme porque no me podrás ver

¿Dónde he ido?
Porque estoy desaparecida
Nene, hace tanto tiempo
Deberías haber escuchado
¿Dónde he ido?
Porque estoy desaparecida
Nene, hace tanto tiempo
Deberías haber escuchado

¿Dónde he ido?
Porque estoy desaparecida
Nene, hace tanto tiempo
Deberías haber escuchado
¿Dónde he ido?
Porque estoy desaparecida
Nene, hace tanto tiempo
Deberías haber escuchado

 

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Sia – Alive

Una australiana que poco a poco se fue haciendo hueco en el panorama internacional, escalando puestos en las listas anglófonas y trabajando muy duro Sia Kate Isobelle Furler se fue haciendo un nombre simplemente como Sia. Tras colaborar con David Guetta y estrenar su mega-hit Chandelier la cantante pasó de ser la escritora y compositora de estrellas como Beyoncé, Katy Perry, Shakira, Kylie Minogue, Christina Aguilera, Rihanna, Jessie J, Rita Ora o Celine Dion para convertirse en una estrella con una cegadora luz propia. Ahora ella está dando los últimos retoques a This Is Acting, que será su séptimo álbum de estudio y el más pop y teatral de su carrera ya que en él interpreta canciones que escribió para otras personas pero que finalmente rechazaron. Como primer single de este disco ha escogido Alive, que en principio fue escrito para Adele. Además seguimos heredando un símbolo para esta nueva era: una peluca, pero esta vez bicolor, rubia y morena. Todo ello en un afán por ocultar su rostro y dar más valor al talento y no a la estética física, además ese bicolor se justifica porque es Sia, la parte rubia, escribiendo para otros, la parte morena, una especie de bipolaridad artística.

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Jess Glynne – Take Me Home

La artista que más números unos ha conseguido este año en el Reino Unido es la increíble y talentosa Jess Glynne, una cantante que comenzó a labrarse un nombre colaborando con otros artistas como Clean Bandit. Ella todavía sigue promocionando su álbum debut, también numero uno, I Cry When I Laugh que salió a la venta el 21 de agosto de este mismo año. De este modo el quinto sencillo que extrae de este primer disco de su carrera se llama Take Me Home donde su inconfundible voz gira en una balada que por el momento no ha alcanzado el número uno. pero viendo el historial de esta cantante muy pronto acabará en él. Aunque esta vez tendrá que competir con la otra gran balada del momento en su país: Hello de Adele.

La combinación de pop, soul, R&B y house ha llevado a Jess Glynne a convertirse en una de las artistas británicas del 2015. Su álbum y sus anteriores singles han conseguido llegar al número uno en el Reino Unido y ahora ella sigue con la promoción de I Cry When I Laugh, su primer álbum de estudio. De este mismo LP extrae Take Me Home, el quinto sencillo de esta etapa, una balada donde cambia un poco de registro. La canción ha sido escrita por la propia Glyne, Wayne Hector, Nick Tsang y Steve Mac, además este último ha sido quien se ha encargado de producirla. Además este se ha convertido en el single oficial del proyecto de la BBC Children In Need 2015 y todos los fondos que se recauden con él irán para ayudar a niños y jóvenes necesitados en el Reino Unido. Una preciosa y sentida balada donde el pop y el soul se unen bajo la inconfundible voz de Jess para hablar de una situación oscura de donde el amor consigue sacarla. Puede que no sea una de esos movidos temas con un estribillo pegadizo que han llevado lejos a esta inglesa, pero con él también puede llegar muy lejos.

El vídeo ha sido dirigido por Declan Whitebloom quien ha sabido retratar la vulnerabilidad y la necesidad de afecto de la que habla la letra. Ella, desnuda, aparece sentada en un sillón, cabizbaja y apoyada sobre sus rodillas. Acto seguido nos la encontramos cantando a cámara desnuda, igual que antes, pero aquí la vemos con las manos juntas, casi entrelazadas, sin maquillar y con el pelo mojado, mostrándose tal y como es. Algo más triste, quizá algo enfadada o decepcionada sigue cantando en la bañera, sentada mientras el vapor del agua empaña todo lo que hay a su alrededor. La vemos contener las lágrimas, y es que como ella misma ha confesado esta canción la hace llorar, la emociona demasiado. Siempre indefensa, simbolizado por su propia desnudez continua cantando apoyada contra la pared o en el sillón del principio mientras los sentimientos se apoderan por completo de ella.

Sus gestos, sus manos en busca de calor, intentando reconfortarse a sí misma o sus ojos, su mirada perdida y esa sensación de desamparo que vemos en ella, todo ayuda a crear y reforzar esa sensación de vulnerabilidad de la que habla la canción haciéndonos empatizar con la cantante mientras sigue interpretando el single. La luz ayuda en todo momento a que la sucesión de imágenes no sea aburrida y esa variabilidad en la intensidad con la que la vemos, jugando con las sombrar aporta un movimiento, ayudando a crear esa sensación de montaña rusa emocional por la que está pasando. El videoclip nos la muestra reír nerviosa, pensativa con los ojos cerrados pero la gran muestra de su emoción la encontramos mientras canta y mira a cámara directamente, pues ahí la sutileza desaparece para mostrarnos su estado con total crudeza, simple y llanamente. Quién iba a decir que con tan pocos planos se podía conseguir algo tan emotivo y hermoso.

La voz de Jess Glynne irrumpió de repente en el panorama musical y desde entonces se ha vuelto imprescindible en el mundo del pop. Su álbum debut de estudio, I Cry When I Laugh, ha sido número uno y para continuar con el éxito del mismo ha extraído de él como quinto single Take Me Home. Esta canción contrasta con los sencillos anteriores ya que no tiene nada de deep house o electrónica, es una clásica y sentida balada donde la británica consigue conmovernos. El video nos la muestra tal y como se expresa en la letra, vulnerable, frágil, humana, triste y necesitada de apoyo y cariño. Su mirada, sus gestos y esa emoción que nos sabe transmitir compensan la sencillez de todo el metraje haciéndolo algo interesante. Aunque no es a lo que nos tiene acostumbrados puede que con esta mezcla de pop y neo soul Glynne vuelva a conseguir otro número uno y es que esta balada tiene algo especial.

https://www.youtube.com/watch?v=2ebfSItB0oM

Aquí os dejo la letra original de la canción y su traducción al castellano

Wrapped up, so consumed by
All this hurt
If you ask me, don’t
Know where to start

Anger, love, confusion
Roads that go nowhere
I know that somewhere better
Cause you always take me there

Came to you with a broken faith
Gave me more than a hand to hold
Caught before I hit the ground
Tell me I’m safe, you’ve got me now

Would you take the wheel
If I lose control?
If I’m lying here
Will you take me home?

Could you take care
Of a broken soul?
Will you hold me now?
Oh, will you take me home?
Oh, will you take me home?
Oh, will you take me home?
Oh, will you take me home?
Oh, will you take me home?

Hold the gun to my head
Count 1, 2, 3
If it helps me walk away then it’s
What I need

Every minute gets easier
The more you talk to me
You rationalize my darkest thoughts
Yeah you, set them free

Came to you with a broken faith
Gave me more than a hand to hold
Caught before I hit the ground
Tell me I’m safe, you’ve got me now

Would you take the wheel
If I lose control?
If I’m lying here
Will you take me home?

Could you take care
Of a broken soul?
Oh, will you hold me now?
Oh, will you take me home?
Oh, will you take me home?
Oh, will you take me home?
Oh, will you take me home?

You say space will make it better
And time will make it heal
I won’t be lost forever
And soon I wouldn’t feel
Like I’m haunted, oh falling

You say space will make it better
And time will make it heal
I won’t be lost forever
And soon I wouldn’t feel
Like I’m haunted, oh falling

You say space will make it better
And time will make it heal
I won’t be lost forever
And soon I wouldn’t feel
Like I’m haunted, oh falling

Would you take the wheel
If I lose control?
If I’m lying here
Will you take me home?

Could you take care
Of a broken soul?
Oh, will you hold me now?
Oh, will you take me home?
Oh, will you take me home?
Oh, will you take me home?
Oh, will you take me home?
Oh, will you take me home?
Home
Oh, will you take me home?
Oh, will you take me home?

 

Envuelta, tan consumida por
Todo este daño
Si me preguntas, no
Sé dónde empezar

Ira, amor, confusión
Los caminos que van a ninguna parte
Sé que en algún lugar mejor
Porque siempre me llevas allí

Llego a ti con una fe rota
Me diste más que una mano para agarrarme
Cógeme antes de que golpee el suelo
Dime que estoy segura, me tienes ahora

¿Tomarás el timón
Si pierdo el control?
Si estoy tumbada aquí
¿Me llevarás a casa?

¿Podrás cuidar
De un alma rota?
¿Me abrazarás ahora?
Oh, ¿me llevarás a casa?
Oh, ¿me llevarás a casa?
Oh, ¿me llevarás a casa?
Oh, ¿me llevarás a casa?
Oh, ¿me llevarás a casa?

Ponerme la pistola en la cabeza
Contar de 1, 2, 3
Si me ayuda a caminar lejos entonces es
Lo que necesito

Cada minuto se hace más fácil
Cuanto más me hablas
Racionalizas mis pensamientos más oscuros
Si tu, los liberas

Llego a ti con una fe rota
Me diste más que una mano para agarrarme
Cógeme antes de que golpee el suelo
Dime que estoy segura, me tienes ahora

¿Tomarás el timón
Si pierdo el control?
Si estoy tumbada aquí
¿Me llevarás a casa?

¿Podrás cuidar
De un alma rota?
¿Me abrazarás ahora?
Oh, ¿me llevarás a casa?
Oh, ¿me llevarás a casa?
Oh, ¿me llevarás a casa?
Oh, ¿me llevarás a casa?

Dices que el espacio lo hará mejor
Y el tiempo hará que se cure
No perderé para siempre
Y pronto no lo sentiré
Al igual que estoy obsesionado, oh descenderé

Dices que el espacio lo hará mejor
Y el tiempo hará que se cure
No perderé para siempre
Y pronto no lo sentiré
Al igual que estoy obsesionado, oh descenderé

Dices que el espacio lo hará mejor
Y el tiempo hará que se cure
No perderé para siempre
Y pronto no lo sentiré
Al igual que estoy obsesionado, oh descenderé

¿Tomarás el timón
Si pierdo el control?
Si estoy tumbada aquí
¿Me llevarás a casa?

¿Podrás cuidar
De un alma rota?
¿Me abrazarás ahora?
Oh, ¿me llevarás a casa?
Oh, ¿me llevarás a casa?
Oh, ¿me llevarás a casa?
Oh, ¿me llevarás a casa?
Oh, ¿me llevarás a casa?
Casa
Oh, ¿me llevarás a casa?
Oh, ¿me llevarás a casa?

 

Estudiante de Doctorado en Filosofía, Blogger, Arstista Multidisciplinar, Cool Hunter, Estilista, Vegano, Eco-feminista.