La sensación de seguridad y de invencibilidad cuando somos pequeños es algo que vamos perdiendo a medida que crecemos, cuando vamos aprendiendo todos los riesgos y peligros que entraña el mundo que nos rodea. Aunque la inspiración de Daya para Safe fue un tiroteo en un festival de música con la intención de incentivar la conversación sobre el control de armas en Estados Unidos al final acabo siendo una conversación consigo misma sobre la vulnerabilidad que siente y la nostalgia con la protección que sentía cuando era niña.
Realmente sucesos como ese nos hacen pensar en que es lo que nos hace sentir seguros, en que es lo que nos hace estar seguros y hasta donde llega nuestra libertad sin que lleguemos a esta en peligro.
Cuando una relación fracasa y sale mal tendemos a pensar que la culpa de ese fracaso es de la otra persona, pero las cosas nunca son tan fáciles ni tan sencillas. A veces la culpa es de ambos (lo que ocurre la mayoría de las veces), otras la culpa es de uno mismo y reconocer ese error puede ser extremadamente complicado. Las chicas de HAIM cantaban sobre ello en Want Your Back y lo hacían de una forma pegadiza y donde más que arrepentimiento brillaba el deseo de volver juntos.
En las canciones se habla mucho de lo bonito que es encontrar el amor o el amor en sí mismo, también se habla mucho de perderlo y de como duele pero pocas veces se habla de lo complicado que puede llegar a ser sentirlo de verdad. En Black And White Heart la canadiense Andee hablaba precisamente de ello en una mezcla de estilos verdaderamente potente.
El rencor puede ser un carga, no para quien no has hecho daño si no para nosotros mismos, puede pesar tanto que no nos deje avanzar. Kesha lo sabía muy bien y por eso compuso y cantó Praying para canalizar parte sus sentimientos de profunda desesperación y depresión, superar los obstáculos y encontrar una fuerza dentro de ella misma que antes no estaba a su alcance.
«Si lo quieres, déjalo marchar» es una de esas frases que se repiten como un cliché que no tiene sentido hasta que la vivimos. Y es que una de las cosas malas que tiene el amor es que aunque seamos compatibles con la otra persona puede que no estemos en momentos vitales que nos hagan realmente compatibles y precisamente de eso es de lo que trata You Deserve Better del británico James Arthur.
No importa lo que los demás te digan o cómo te hagan sentir, eres el dueño de tu propio destino. La gente puede decir que gires a la izquierda, pero siempre puede girar a la derecha, y cuando tu mente esté llena de nubes grises, tienes el poder de hacer que el sol brille. Ese es el mensaje detrás del Let Me Live, la colaboración de Rudimental y Major Lazer que cobró vida con la ayuda de Anne-Marie y el Mr Eazi. Esta es una canción bailable y alegre que te anima a tomar las riendas de tu propio destino.
No sabemos si es por la temperatura, porque es una época especialmente hormonal, porque llevamos más piel al descubierto o porque motivo aleatorio pero en verano solemos ser más enamoradizos, de hecho hay gran cantidad de películas, series y canciones que se centran en ello. Las coreanas 2NE1 también lo hicieron en Falling In Love donde modificaron su habitual estilo que fusionaba K-Pop y hip hop para añadirle algo de dancehall.
La vida puede presentarse adversa en muchos momentos, todo parece dejar de funcionar y eso nos puede llevar a la desesperación. En Marcher Au Soleil la franco-israelí Tal optaba por afrontar la vida con optimismo y dejarse llevar, no preocuparse tanto y avanzar sin estresarse mientras las cosas se van resolviendo
A veces la vida nos lleva de vuelta a nuestro pasado de maneras extrañas, incluso a relaciones pasadas. Esa es justo la historia que Tinie Tempah y Jess Glynne nos contaban en Not Letting Go allá por el 2015. Aunque esta canción tenga los típicos versos de rapero sobre éxito y dinero vinculados a hacerse un nombre en el hip hop tiene algo más ya que también habla de enamorarse de alguien por las pequeñas cosas, sin importar demasiado el paso del tiempo.
Ese momento en el que estás preocupado por algo o por todo, cuando tus propios pensamientos son algo demasiado grande para poder gestionarlos. Es en ese momento cuando la ansiedad se apodera de ti, cuando todas las cosas, desde las más pequeñas a las más grandes te abruman. Es en ese momento cuando entras en un ataque de pánico, rabia, impotencia, ira, histeria… todo a la vez, es cuando piensas en hacerte daño o acabar con todo de alguna manera. La propia Sia dice haberlo sentido todo eso y por eso escribió Breathe Me, como parte de todo ese maremagnum emocional en el que necesita pedir ayuda desesperadamente.
Hacer balance de lo que hemos sido, de lo que somos y de lo que queremos ser no siempre es fácil. El italiano Alessio Bernabei hizo algo así en Ti Ricordi Di Me? donde además de hablar de si mismo tras pasar una época en la que maduro fuera del foco de atención mediático también quiso que su estilo musical como solista madurara, aunque más bien fue un cambio de registro.
Born This Way se convirtió en un himno pop casi desde su estreno. Simbolizó un renacimiento para Lady Gaga después de centrar el inicio de su carrera en la fama y la moda se centro en dejar un mensaje político, feminista y social con su música. Esta canción fue la forma que tuvo de devolver el apoyo a la comunidad LGBTQ+ y a las minorías que estuvieron allí desde el principio para ella.
Todos hemos vivido la experiencia de estar en algún lugar y que aparezca alguien dándose ínfulas de algo que descaradamente sabemos que no es real. En 5 In The Morning la inglesa Charli XCX habla precisamente de eso, de estar de fiesta con sus amigos y que de repente llegue alguien queriendo llamar la atención, simplemente por el postureo. Pero al igual que Charli XCX si te gusta lo que estás haciendo cuando aparece alguien así lo único que puedes hacer es aburrirte enseguida de esa persona e intentar seguir disfrutando.
Si un hombre dice que le gustan todas las mujeres sin importar nada más que el hecho de que sean mujeres probablemente se piense que es un mujeriego pero no tendrá las grandes connotaciones negativas que podría tener si una mujer dice que le gustan todo tipo de hombres, solo le importa que sean hombres. Y es que todavía tenemos muchos prejuicios a la hora de que una mujer exprese sus gustos o su sexualidad y por ello Lizzo cantaba Boys para darle mayor naturalidad al asunto.
El ser humano tiene a buscar en los sitios más recónditos y lejanos aquellas cosas que normalmente tenemos delante. Esto puede que pase simplemente porque lo cotidiano, lo que vemos y experimentamos todos los días pierde el componente de nuevo y emocionante; pero cuando algo la tiene parece que se vuelve más extraño, más interesante. Justo con esa idea sobre el amor Little Nikki (ahora Nikki Ambers) y DJ S.K.T. lanzaron una versión de Right Before My Eyes de Patti Day.
Todos conocemos ese vacío que se produce cuando escribimos a alguien con ansias, ilusionados y esa persona nunca nos llega a responder, desaparece como un fantasma. Precisamente, sobre esa sensación, hablan los Florence + The Machine en Big God. Una canción que describe la tensión y el vacío que provoca la decepción que en algún momento parece volverse tan grande que solo un gran dios pudiera llenarlo con alguna experiencia mística.
¿Cuantas veces has visto en un bar o en una discoteca a un hombre intentando ligar con una chica y que la chica solo pusiera caras incómodas y lanzara miradas de auxilio para que alguien la rescatara de semejante plasta? Probablemente, a poco que tengas ojos en la cara, la respuesta será que muchas veces y precisamente de eso habla Madison Beer en Home With You, la canción que consiguió que su voz sonara en las radios de todo el planeta.
Los saltos generacionales siempre provocan problemas, sobre todo a la hora de entenderse. El británico Jonas Blue y los estadounidenses Jack & Jack lo reflejaron en la pegadiza Rise donde dicen que «no hablan nuestro idioma» pero que aún así les da igual para seguir viviendo la vida que quieren. Esa idea además la reflejan en el vídeo pero de una forma poco creativa y un tanto banal.
El amor tiene la absurda capacidad de parecer imposible cuando menos lo esperamos. Parece que todas las dificultades del mundo llegan, que las distancias más inabarcables se interponen entre ambos, pero también es el amor quien hace que todo eso parezca fácil de superar, o que al menos la lucha por él valga la pena. Al menos eso es lo que expresaron Martin Garrix y Khalid en Ocean, donde precisamente ponen el océano como distancia infranqueable.