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Lady Gaga – John Wayne

Lady Gaga se ha marcado un Beyoncé. Así por sorpresa ha lanzado el vídeo de su nuevo single: John Wayne. Aprovechando el repunte de popularidad que la ha otorgado su reciente actuación en el Halftime de la Super Bowl la cantante ha decidido lanzar un nuevo single para seguir promocionando su quinto álbum de estudio Joanne, que por el momento está obteniendo mejores resultados tanto de crítica como de ventas que su anterior trabajo. Lo que si que está claro es que esta neoyorquina está dispuesta a demostrar de una vez por todas a todo el mundo que no es solo una estrella estrafalaria, la reina de los incomprendidos, si que no que es una artista con mucho talento y que todavía puede sorprendernos de muchas formas.

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Estudiante de Doctorado en Filosofía, Blogger, Arstista Multidisciplinar, Cool Hunter, Estilista, Vegano, Eco-feminista.

Lady Gaga – Super Bowl LI Halftime Show

Que se hable en todo el mundo de un acontecimiento deportivo de ámbito nacional solo lo pueden conseguir muy pocas cosas, aunque para ser sinceros lo que más importa no es el partido en sí. El espectáculo del descanso de las Super Bowl se ha convertido en el foco de atención debido a que siempre cuenta con grandes artistas para amenizar la final. Desde Janet Jackson y el desafortunado accidente donde enseño un pezón (lo que llevó a los fundadores de YouTube a crear la plataforma para que todo el mundo pudiera ver ese momento), Internet ha facilitado que todos estemos pendientes del intermedio para ver a alguna celebridad ofrecer un gran espectáculo en no más de 15 minutos. Para la Super Bowl LI la NFL decidió contar con Lady Gaga y la expectación estaba más que justificada por ver que hacía la excéntrica cantante.

Madonna, Beyoncé, Katy Perry, los Black Eyed Peas, Coldplay, Janet Jackson… Ha habido un sin fin de artistas que han amenizado el intermedio de la Super Bowl a lo largo de los años. Para la Super Bowl LI este año la National Football League (NFL) ha decidido contar con Lady Gaga para el esperado halftime show. Si ya la vimos vestida con trozos de carne, salir de un huevo o cubierta de encaje por todas partes la expectación de lo que podría hacer la artistas era algo generalizado. Aunque viendo como ha ido evolucionando durante los años Gaga está cada vez más comedida y ha pasado de lo histriónico a un glamour y un exceso más propio de la alta costura. Con Joanne, su quinto álbum de estudio, teníamos la prueba de que su estilo ha evolucionado en todos los sentidos y era de esperar que la cantante hiciera algo más refinado y no un exceso por el exceso como al principio de su carrera. Además el siempre marcado carácter político de la artista también

Todo comenzó con una mezcla del tradicional God Bless America y This Land Is Your Land de Woody Guthrie, siendo esta combinación el más claro mensaje político de su actuación. Vestida con un mono personalizado de Versace de lentejuelas plateado, con mangas y hombreras voluminosas con botas de tacón altas y un maquillaje que imitaba a un antifáz Gaga cantó desde el techo del Estadio NRG, en Houston, Texas clamando por la unidad:

Esta tierra es tu tierra, esta tierra es mi tierra, esta tierra fue hecha para ti y para mí

Tras gritar “Justicia y libertad para todos” se tiró al vacío. Todo un mensaje que contrasta contra las políticas que está llevando Trump que se ilumino a las espaldas de ella con estrellas danzantes. Esta hija de inmigrantes italianos se lanzó al vacío tras decir esto y sostenida por un arnés y unos cables descendió al suelo del estadio para ofrecernos un medley con sus mayores hits. Aterrizando en una torre inspirada en las space operas y en el género futurista postapocalíptico sonaban pequeños fragmentos instrumentales mezclados de Dance In The Dark, Just Dance, LoveGame y Paparazzi que culminaron con ella gritando “I’’m on the edge” de The Edge Of Glory. Tras ello le llegó el turno a Poker Face, el primero de sus singles que pudimos del que pudimos escuchar un extracto algo mayor. La coreografía original de la canción se nutrió de parones (para demostrar que todo estaba siendo interpretado en directo) y vuelos originados por los cables. Tras una nube de humo salió despedida dando giros para aterrizar en el escenario a ras de suelo.

Todo estaba inspirado en las estrellas y en el espacio. Allí abajo la esperaban sus bailarines que se movieron para rellenar esos segundos en los que Gaga se desprendía del arnés y se soltaba el recogido para sustituir su corto peinado inicial. Born This Way sonó enardeciendo al público allí congregado y dejó una anécdota en la historia de la Super Bowl: ha sido la primera vez que se ha dicho la palabra “transgénero” de entre todas sus ediciones. Uno de las mejores partes coreográficas que tenían de fondo llamaradas intermitentes y que ha sido un gran gesto a la comunidad LGTB, esa a la que ella siempre ha defendido. Tras separarse de la masa de bailarines ataviados de negro y plateado se junta con tres chicas para emular los gestos de Telephone, el siguiente hit en ser interpretado. Hablando desde un futurita, geométrico e iluminado teléfono móvil comenzó la canción, a este le siguió un cetro coronado por una estrella, emulando a aquellos discosticks, de su primer disco. El público de pronto alzó luces que empezaron a formas estrellas y que durante todo el número seguirían creando composiciones tanto en forma como en color. Y mientras uno de los chicos la coge en brazos como una madonna cogé a su hijo moribundo mientras ella seguír cantando como si nada.

La coreografía original siguió tal y como estaba pensada, eso si sin la colaboración de Beyoncé, mientras volvía al centro del escenario y con todos su bailarines vestidos de negro. Stefani Joanne Angelina Germanotta se enfundo una chaqueta dorada, también de Versace, y una keytar (ese híbrido entre guitarra y teclado) para comenzar con Just Dance. Mientras ella le daba a las teclas un bailarín le iba colocando el micro sin descuidar su coreografía y otros cuatro le hacían el acompañamiento con voluminosas y “prismatizadas” chaquetas plateadas. Su coro apareció ataviados de cuero y flecos para llevársela a otra zona mientras el espectáculo de coreografía y luces seguía su curso. Subida en una plataforma Gaga, y ya sin el maquillaje con pedrería de los ojos, toco el piano para interpreta Million Reasons, su último single. Aquí demostró su dramatismo y su capacidad vocal mientras los demás hacían sus juegos de luces sin poder dejar de escucharla. Se zambulló entre sus seguidores e incluso abrazó a una de ellas mientras cantaba para desaparecer nuevamente entre el público.

Los bailarines sirvieron nuevamente de distracción hasta que llegará la protagonista del show, esta vez vestidos de blanco mientras comenzaba a sonar el mayor éxito de la cantante. Gaga se cambió de ropa para Bad Romance, luciendo equipación de fútbol americano debidamente personalizada, shorts y botas altas. Una coreografia maravillosamente bien ejecutada, recreando los movimientos originales del videoclip y que añadieron nuevas rutinas entre llamaradas. Subida a una plataforma que se iba alzando con ella. Lady Gaga voló por el escenario a manos de sus bailarines para cruzarlo y subirse a otra plataforma diferente donde le acabaron lanzando un balón de futbol americano para que más tarde ella se lanzará al vacío de nuevo. Una actuación de oro, que ha sido irreprochable en su ejecución pero de la que parece que otros esperaban algo más de lo que hablar.

No ha necesitado grandes carrozas como Madonna, ni un animal robótico gigante. Lady Gaga se ha tirado al vacío, ha cantando por primera vez en la historia de la Super Bowl, desde el techo del estadio, ha ido cambiando de look gradualmente y bailado sin dejar de cantar en un riguroso directo. Puede que no haya sido uno de los números más grande vistos en un halftime show, pero si puede que uno de los mejores. Según Brandon Maxwell, el estilista de la cantante, se ha querido homenajear con su vestuario a los diseños con los que sorprendió en sus primeros discos. Las ya míticas coreografías han sido adaptadas y llevadas a cabo de la mejor forma posible. Todo estaba pensado, calculado y ensayado al milímetro lo que ha conducido a un espectáculo inigualable.

Puede que se haya parecido más a lo que ella puede ofrecer en un concierto de sus giras y no a la extravagancia que podríamos esperar de una actuación como esta y de una aparición de aquella mujer que se pasó toda una gala de premios interpretando a un personaje de su creación. Puede que haya faltado algo del mensaje político esperado, que no haya dejado algún meme destacable, pero lo que si está claro es que Lady Gaga ha demostrado que se puede hacer algo grande sin alardeos, con múltiples referencias pop a su propia carrera y dejando el pabellón bien alto para el artista que le tome el relevo el año que viene.

 

Estudiante de Doctorado en Filosofía, Blogger, Arstista Multidisciplinar, Cool Hunter, Estilista, Vegano, Eco-feminista.

Lady Gaga – Million Reasons

Cuando en 2015 Billboard eligió a Lady Gaga como mujer del año le hicieron una entrevista donde ella confesó que si tuviera que volver a elegir ser una estrella pop  en ese momento no lo haría, no podía, tenía que bajarse de ese tren en ese momento porque sentía que iba a morir. Necesitaba dejar de ser el extravagante fenómeno pop para convertirse simplemente en una persona humana, en una artista real, sin artificios, pues estos le estaban pasando factura. Por ello puede que se embarcara en su aventura jazzística con Tony Bennett, para demostrar que tenía talento más allá de la extravagancia. Ese deseo de querer mostrarse más humana le llevó a crear Joanne, su quinto álbum de estudio, algo diferente a sus otros discos y del que ahora ha extraído Million Reasons, el segundo single de este trabajo con el que podremos entenderla mejor.

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Lady Gaga – Perfect Illusion

Tras el pequeño desastre que supuso Artpop en cuanto a la aceptación del público (aunque arrasase en ventas) y la promoción que le quisieron dar desde la discográfica Lady Gaga, tal y como mostró en el último videoclip de la promoción de ese tercer álbum: G.U.Y., no sabíamos como evolucionaría la neoyorquina. Tras eso parece que quiso replantearse ciertas cosas en cuanto a su forma de plantease su visión artística. Ella se tomo su tiempo para gestar un nuevo álbum mientras se dedicaba al jazz con Tonny Bennett dispuesta a dinamitar esa imagen de estrella pop excéntrica que pasaría a la historia con solo unos pocos hits bajo el brazo. De aquella mujer que copaba titulares por sus estrafalarios outfits a una diva envuelta en alta costura que derrocha potencia vocal y un melodramatismo seductor, Lady Gaga nos muestra su versatilidad. Ahora está a punto de lanzar su quinto disco y por el momento nos adelanta Perfect Illusion, su nuevo single.

Abandonando aquella hiperproducción pop de sus inicios en The Fame, y alejándose más todavía de ese pop cuasi EDM de Artpop, Lady Gaga vuelve para ofrecernos una imagen más madura de ella misma pero sin perder la esencia que siempre la ha caracterizado. Convertida en una diva dispuesta a hacer el pop que le da la gana nos trae Perfect Illusion, el primer single del que será su quinto álbum de estudio. La canción ha sido escrita por la propia artista junto a Mark Ronson, Kevin ParkerBloodPop; además todos ellos se han encargado de producirla. Parece que con un dream team de compositores así nos deberíamos esperar un hit de los grandes, pero quizá hay demasiadas manos para que se hayan puesto deacuerdo en crear algo realmente extraordinario. Algo de rock, un toque disco y un poco de electrónica son los elementos que crean una pieza interesante y aunque no cumple las espectativas la canción no es mala. Tiene un estribillo pegadizo, que quizá se repite demasiadas veces, pero es un tema electrizante, que te atraviesa de parte a parte y se resiste a abandonar tu cabeza.

El vídeo ha sido dirigido por Ruth Hogben y Andrea Gelardin quienes han optado por la sencillez en contraposición a la extravagancia de anteriores clips de la cantante. Ya de entrada vemos que su estilismo, obra de Brandon Maxwell, es simple: una camiseta negra con su nombre serigrafiado sobre el corazón, unos shorts vaqueros, botas y una coleta. Así la letra cobra mayor sentido si la vamos ligando a lo que vemos. En medio del desierto californiano parece que Gaga está dando un concierto, aunque no sea la estrafalaria de antes, sus gestos, sus movimientos, su carisma, sigue con ella. También vemos como canta mientras conduce un jeep por el desierto y de pronto se baja de el para bailar y levantar nubes de polvo sobre la arena. Y es que el sol y el sueño hacen que quede atrapada en la ilusión de estar dando un concierto multitudinario en medio de la nada.

Atrapada en su propio espejismo, cautivada por su propia ilusión, dejó a un lado la verdad, para dejar de ser ella misma y convertirse en esa imagen que tenía idealiza de ella misma, un yo no real, que es lo que la propia Gaga cuenta sobre su vida. Es “ilusión perfecta” que los medios de comunicación daban de ella eran la trampa que la alejaba de su propio yo. En el videoclip esto se refleja cuando de pronto la vemos al atardecer vestida de gris y plateado dando un concierto o con una bomber negra rodeada de los productores de la canción como músicos haciendo el acompañamiento en medio de ese desenfreno musical desértico. El procesado de los movimientos casi robóticos y las luces estreboscópicas nos llevan a hacer un paralelismo con el efecto de las ilusiones, de la adicción a lo falso que nos hace sentir bien con el efecto de las drogas. Pero también habla de darnos cuenta de nuestros errores en el amor y en la vida y levantarnos para seguir peleando, para empoderarnos en medio de la angustia. Es ese despertar, esa sensación de traspasar el velo que se nota en la alternancia del concierto y la solitaria realidad de Gaga. Al final, tras el cenit de su fantasía acaba revolcándose en el suelo, siendo plenamente consciente de su realidad.

Cuando se anunció el regreso de Lady Gaga al pop muchas fueron las apuestas en cuanto a como sería su sonido o su imagen. Hoy podemos afirmar que todos se equivocaron. Perfect Illusion es el primer single del que será su quinto álbum de estudio y es una mezcla de pop, electrónica, disco y rock. Una melodía rápida y pegadiza que se mezcla con una letra que repite un estribillo hasta convertirlo en algo que se instala dentro de tu cerebro para no abandonarlo. El video es sencillo, diferente a lo que nos tiene acostumbrados, pero si tiene algo en común con los anteriores, su elaborada conceptualización. Mientras que en la letra jugaba con el doble sentido de las ilusiones en las relaciones y con las que producen las redes sociales y el espectáculo en el clip parece decantarse más por una versión que tiene que ver más con el autoestima y con la falsa concepción de la realidad. Así con esta canción ha querido dejar de ser ese alienígena pop e intentar conectar con la gente a nivel humano, dejar de ser la imagen idealiza que tienen de ella para ser completamente ella y transmitir algo de forma íntima en un hit pegadizo que colmará los puestos más altos de las listas.

Aquí os dejo la letra original de la canción y su traducción al castellano.

Trying to get control
Pressure’s taking it’s toll
Stuck in the middle zone
I just want you alone
My guessing game is strong
Way too real to be wrong
Caught up in your show
Yeah, at least now I know

It wasn’t love, it wasn’t love
It was a perfect illusion (Perfect illusion)
Mistaken for love, it wasn’t love
It was a perfect illusion (Perfect illusion)
You were a perfect illusion

I don’t need eyes to see
I felt you touching me
High like amphetamine
Maybe you’re just a dream
That’s what it means to crush
Now that I’m waking up
I still feel the blow
But at least now I know

It wasn’t love, it wasn’t love
It was a perfect illusion (Perfect illusion)
Mistaken for love, it wasn’t love
It was a perfect illusion (Perfect illusion)

Where are you?
Cause I can’t see you
(It was a perfect illusion)
But I feel you watching me
Dilated, falling free
In a modern ecstasy
Where are you?
Cause I can’t see you
(It was a perfect illusion)
But I feel you watching me
But I feel you watching me
(Illusion)
But I feel you watching me
(Mistaken for love)
Where were you
Cause I can’t see
But I feel you watching me
(Mistaken for love)
Dilated, falling free
In a modern ecstasy
(Mistaken for love)
In a modern ecstasy
In a modern ecstasy

I’m over the show
Yeah at least now I know

It wasn’t love, it wasn’t love
It was a perfect illusion (Perfect illusion)
Mistaken for love, it wasn’t love
It was a perfect illusion (Perfect illusion)
You were a perfect illusion
You were a perfect illusion
It was a perfect illusion
Somewhere in all the confusion
It was a perfect illusion, illusion (illusion)

Where were you? ‘cause I can’t see it
(It was perfect illusion)
But I feel you watching me, baby
Somewhere in all the confusion
(Dilated, falling free)
You were so perfect
(In a modern ecstasy)
You were a perfect illusion

  Tratando de tener el control
La presión está pasando factura
Atascada a medio camino
Quiero tenerte a solas
Mi adivinanza es seria
Demasiado real para estar equivocada
Atrapada en su espectáculo
Sí, al menos ahora lo sé

No era amor, no era amor
Fue una perfecta ilusión (Perfecta ilusión)
Lo confundí con amor, no era amor
Fue una perfecta ilusión (Perfecta ilusión)
Eras una ilusión perfecta ilusión

No necesito ojos para ver
Sentía que me tocabas
Un subidón como las anfetaminas
Tal vez solo eres un sueño
Eso es lo que significa un flechazo
Ahora que estoy despertando
Todavía siento el mareo
Pero al menos ahora lo sé

No era amor, no era amor
Fue una perfecta ilusión (Perfecta ilusión)
Lo confundí con amor, no era amor
Fue una perfecta ilusión (Perfecta ilusión)
Eras una ilusión perfecta ilusión

¿Dónde estás?
Porque no te puedo ver
(Fue una perfecta ilusión)
Pero siento que me miras
Dilatado, en caída libre
En un éxtasis moderno
¿Dónde estás?
Porque no te puedo ver
(Fue una perfecta ilusión)
Pero siento que me miras
Pero siento que me miras
(Espejismo)
Pero siento que me miras
(Equivocado por amor)
Dónde estabas
Porque no puedo ver
Pero siento que me miras
(Equivocado por amor)
Dilatado, en caída libre
En un éxtasis moderno
(Equivocado por amor)
En un éxtasis moderno
En un éxtasis moderno

Estoy por encima del espectáculo
Sí, por lo menos ahora lo sé

No era amor, no era amor
Fue una perfecta ilusión (Perfecta ilusión)
Lo confundí con amor, no era amor
Fue una perfecta ilusión (Perfecta ilusión)
Eras una ilusión perfecta ilusión
Eras una ilusión perfecta ilusión
Fue una perfecta ilusión
En algún lugar entre toda la confusión
Era una perfecta ilusión, ilusión (Ilusión)

¿Donde estabas? porque no lo veo
(Fue una perfecta ilusión)
Pero siento que me estás mirando, nene
En algún lugar entre toda la confusión
(Dilatado, en caída libre)
Eras tan perfecto
(En un éxtasis moderno)
Eras una perfecta ilusión

Estudiante de Doctorado en Filosofía, Blogger, Arstista Multidisciplinar, Cool Hunter, Estilista, Vegano, Eco-feminista.

Lady Gaga ft. Nile Rodgers – I Want Your Love

Desde la extraña promoción de ARTPOP, su tercer álbum de estudio que no acabó por convencer a la crítica y aunque no acabó mal en las listas de éxitos debido a su gran ejercito de fans no terminó de calar en el público la imagen de Lady Gaga parecía haberse deteriorado un poco. Puede que ese disco fue un paso en falso dentro de la gran y prometedora carrera de la neoyorquina. Ahora ella ha cambiado de rumbo y deja un poco de lado las excentricidades. Ha grabado un fantástico álbum de jazz con el legendario Tonny Bennett. El diseñador y estilista personal de la cantante, Brandon Maxwell, ha refinado su imagen convirtiéndola en una estrella elegante. Protagonizará American Horror History: Hotel. Y en medio de todo eso ha colaborado con Nile Rodgers para sacar una nueva versión de I Want Your Love que sirva para promocionar la nueva campaña de Tom Ford.

Si viajamos en el tiempo hasta 1979 descubrimos uno de los mayores éxitos de Chic, I Want Your Love, un tema disco con el que el grupo llegó a colarse en el top ten de varios países. Casi 25 años más tarde Nile Rodgers, quien fundó el grupo vuelve a sacar una nueva versión de la canción, pero esta vez lo hace con la voz de Lady Gaga. La escusa ha sido que Tom Ford le propuso a Nile reinterpretar el tema para promocionar su colección femenina para la temporada Primavera-Verano 2016. La canción mantiene a los compositores originales Bernard Edwards y Rodgers, ya que no ha sufrido modificación alguna en ese sentido pero si que ha contado con una nueva producción ha cargo de Riot City (Rene Arsenault y Billy Mohler). Aquí el espíritu disco se mantiene, los inconfundibles riffs de guitarra de Nile se siguen escuchando, igual que el sonido funk creado por los instrumentos de viento. La novedad es que el ritmo es electrónico, pasa de disco a dance que en la voz de Gaga se convierte en una delicia synthpop. Si el próximo disco de la cantante es igual de bueno que esta canción puede que recuperemos a una Gaga imparable.

El vídeo no es un videoclip al uso, ya que más bien encaja dentro de la categoría de fashion film y ha sido dirigido por Nick Knight. El diseñador quería hacer algo diferente para presentar esta nueva colección, lo quería hacer de un modo “cinemático”. A Ford siempre le gusto Soul Train cuando lo retransmitían en los 70s por televisión, casi tanto la ropa como la música que veía en el programa. Él le ofreció a Nile colaborar con el haciendo una nueva versión de uno de sus hits y los dos acabaron por reclutar a Gaga para el proyecto. De esta idea nació un clip rodado en Los Angeles que mezcla el espíritu de la pasarela con aquellos bailes en medio de un pasillo humano del mítico Soul Train. Si a esta idea le sumamos a la propia Lady Gaga, los modelos Xiao Wen Ju, Lexi Bowling, Adrien Galo, Valery Kaufman, Aymeline Valade, Mica Arganaraz, Kayla Scott, Lida Fox, Lucky Blue Smith, Alex Dustan, Thomas Gibbons, Reynolds Duck, Eric Ramos, David Agbdji, Mark K, Joe Slaughter, Marcus Mitchell y Noel Fraias con la fotografía de Benoît Delhomme y el estilismo de Carine Roitfeld, solo puede salir una mezcla perfecta entre el mundo de la moda y el del pop.

Una pasarela cuyo suelo está iluminado como el de una discoteca y todo el resto del set en blanco es el escenarios donde los modelos comienzan a desfilar bailando, mirando a la cámara, dejando la rigidez, las prisas y esos andares tan característicos de un desfile para lucirse y derrochar carisma ante la cámara. Las chicas van pasando una por una mientras los demás bailan a los lados. Como una modelo más aparece Gaga, que antes sol la vimos a contraluz tocándose en el suelo, desabrochándose un abrigo plateado. El videoclip sigue la misma tónica, enseñándonos las prendas de la nueva colección del diseñador pero ahora las chicas van en parejas, con séquitos de chicos, o con la cantante, quien se queda bailando en algunos primeros planos ella sola o subiéndose un mini-vestido negro para enseñar sus nalgas. Planos de los modelos solos, bailando y luciendo sus dotes más acrobáticas se juntan con los de Lady Gaga en medio de la pasarela con gafas de sol, una camiseta calada, unos tacones imposible y en ropa interior dándose a una seducción más que felina. Más tarde ella acabará por desnudarse, sin que se vea nada, delante de la cámara. Y así, con mucho baile se presenta una colección de alta costura con una diva del pop.

Mientras se rumorea que para el cuarto disco de Lady Gaga puede haber colaboraciones de la talla de RedOne, Diane Warren o Giorgio Moroder la cantante parece estar entretenida con otros proyectos. Mientras da rienda suelta a su faceta de actriz en AHS: Hotel ella ha decidido colaborar con Nile Rodgers (de quien también se dice que puede aparecer en su próximo álbum) para crear una nueva versión de I Want Your Love. Una mezcla del disco y el funk clásicos con un ritmo electrónico que se convierte en pop en los labios de la neoyorquina que sirve como banda sonora para una maison de moda. El video es un fashion film para el que la canción sirve como banda sonora y como pretexto para presentar de una forma diferente y más divertida la colección Sprin/Summer 2016 de Tom Ford. Algunos de los más importantes modelos del momento posan y bailan con la cantante en un desfile que es más un fiesta disco donde ella se desenvuelve como pez en el agua. Si el próximo disco de Gaga llega a tener este nivelazo podemos asegurarle mucho tiempo en la cúspide de las listas de éxitos.

Aquí os dejo la letra original de la canción y su traducción al castellano

Do you feel, like you ever want
To try my love and see how well it fits
Baby can’t you see, when you look at me
I can’t kick this feeling when it hits
Oh all alone, in my bed at night
I grab my pillow and squeeze it tight
I think of you and I dream of you, all of the time
What am I gonna do?

I want your love, I want your love
(I want your love, you know I need your love)
I want your love, I want your love
(I want your love, you know I need your love)

You know I need your love, you know I need your love
You know I need your love, you know I need your love
You know I need your love, you know I need your love

I’ll share my dreams
And make you see
How really bad your love I need
I want your love, I need your love
Just like the birds needs sky above
I’ll share my dreams
And make you see
How really bad your love I need
I’ll share my dreams
And make you see
How really bad your love I need

I want your love, I want your love
(I want your love, you know I need your love)
I want your love, I want your love
(I want your love, you know I need your love)
I want your love, I want your love
(I want your love, you know I need your love)
I want your love, I want your love
(I want your love, you know I need your love)

I want your love
Have you ever been in love
I want your love
You know I want your love
You know I need your love
You know I want your love
You know I need your love
You know I want your love
You know I need your love
You know I want your love
You know I need your love
You know I want your love
You know I want your love
I want your love, I want your love

Lo sientes, como si siempre hubieras querido
Probar mu amor y ver como te sienta
Nene no puedo verte, cuando me miras
No puedo abandonar este sentimiento cuando golpea
Oh siempre sola, en mi cama de noche
Cojo mi almohada y la estrujo fuerte
Pienso en ti y sueño contigo, todo el tiempo
¿Qué voy a hacer?

Quiero tu amor, quiero tu amor
(Quiero tu amor, sabes que necesito tu amor)
Quiero tu amor, quiero tu amor
(Quiero tu amor, sabes que necesito tu amor)Sabes que necesito tu amor, sabes que necesto tu amor
Sabes que necesito tu amor, sabes que necesto tu amor
Sabes que necesito tu amor, sabes que necesto tu amor

Comparto mis sueños
Y te hago ver
Como necesito tu amor desesperadamente
Justo como los pájaros necesita el cielo sobre ellos
Comparto mis sueños
Y te hago ver
Como necesito tu amor desesperadamente
Comparto mis sueños
Y te hago ver
Como necesito tu amor desesperadamente

Quiero tu amor, quiero tu amor
(Quiero tu amor, sabes que necesito tu amor)
Quiero tu amor, quiero tu amor
(Quiero tu amor, sabes que necesito tu amor)
Quiero tu amor, quiero tu amor
(Quiero tu amor, sabes que necesito tu amor)
Quiero tu amor, quiero tu amor
(Quiero tu amor, sabes que necesito tu amor)

Quiero tu amor
Siempre has estado enamorado
Quiero tu amor
Sabes que quiero tu amor
Sabes que necesito tu amor
Sabes que quiero tu amor
Sabes que necesito tu amor
Sabes que quiero tu amor
Sabes que necesito tu amor
Sabes que quiero tu amor
Sabes que necesito tu amor
Sabes que quiero tu amor
Sabes que necesito tu amor
Quiero tu amor, quiero tu amor

Estudiante de Doctorado en Filosofía, Blogger, Arstista Multidisciplinar, Cool Hunter, Estilista, Vegano, Eco-feminista.

Erika Jayne – Painkillr

La superestrella de las listas de música dance y electrónica de Estados Unidos está de vuelta; Erika Jayne, quien ha alcanzado el número uno en los charts de su género siete veces, superando así a Katy Perry o Lady Gaga, regresa con material nuevo para que nos paremos de mover. Tras estrenar Get It Tonight junto a Flo Rida y cobrar algo más de visibilidad en el panorama pop ahora la cantante estrena Painkillr que anticipa Glitz, Glamour, and Fun, su segundo álbum de estudio cuyo lanzamiento está planeado para principios de 2015. Mientras esperamos a que este nuevo disco llegue nos quedamos con un single que promete mucho.

Pocos cantantes pueden presumir de haber copado las listas de éxitos nada más sacar un single tal y como lo ha hecho Erika Jayne en las de dance y electrónica y es que ya ha estado en el número siete veces con sus siete singles, el último de ellos en estar en la cima es Painkillr que nos anticipa Glitz, Glamur and Fun, el segundo disco completo de la cantante y que saldrá a la venta a principios del año que viene con el sonido que siempre la ha caracterizado. La canción ha sido escrita por la propia artista junto a C-ROD quien además ha sido quien la ha producido. A base de sintetizadores ella comienza a cantar de una forma sensual mientras el ritmo va aumentando hasta llegar a una verdadera composición dance de esas que te obligan a bailar aunque no quieras. Con una melodía pensada para arrasar en los clubs y que resulta muy pegadiza no es de extrañar que nada más salir a la venta este tema se haya catapultado al número uno.

El vídeo ha sido dirigido por Mikey Minden y si la letra proviene de un rico lugar de expresión y rebelión sexual, una píldora que no muchos pueden tragar y eso es justamente lo que la cantante quería reflejar. Con unas mallas y en tacones Erika se revuelve muy sugerentemente por la cama mientras se alterna otro plano de ella en un baño lleno de vapor mientras lleva una minúscula camiseta. Las poses se suceden una tras otra llevando la sensualidad a un nivel de erotismo que sin hacer o enseñar nada resulta más que sugerente. También la vemos frente a un ventilador con botas altar, mangas de plumas y unas gafas de sol para volverse la dueña del lugar con unos cuantos fotogramas, todo muy cliché pero que bajo este blanco y negro y con esta fotografía resulta bastante atrayente.

Como si las poses de la cantante no fueran suficientemente explícitas se suman a ella dos bailarinas con las que se acaricia de una forma demasiado obvia. Pero por fin llega algo que si que merece realmente la pena, la coreografía, donde Jayne y las otras dos chicas se mueven en una rutina de ritmo dance pero con espíritu de sexy style y burlesque. A partir de aquí el videoclip repite los mismo recursos una y otra vez abusando del componente sexual, aunque si escuchamos la letra de la canción no podíamos esperar menos. Las chicas llegan incluso a estar en una jaula y a moverse en el suelo en una mezcla de twerking y floor performance de voguing. Como con una droga las imágenes no dejan de superponerse para dejarnos ver sin que sea del todo evidente lo que la cantante y las chicas hacen entre sí.

En un momento oscuro, con un registro bajo, sexy y con inspiración en los años 30 Erika Jayne ha creado Painkillr que según ella muestra un lado más oscuro de si misma pero sin olvidarse de la parte dance y bailable que siempre la ha caracterizado y que será un pequeño anticipo de lo que podremos esperar en Glitz, Glamour and Fun, su próximo álbum. El vídeo responde perfectamente a esa idea y es más oscuro y explícito de lo que han sido otros de la cantante donde aunque hubiera algo de contenido sexual siempre era algo más divertido y extravagante. Así no podemos esperar a conocer más como será esta nueva etapa de Erika Jayne.

https://www.youtube.com/watch?v=Bx4F4K7BT04

Aquí os dejo la letra original de la canción y su traducción al castellano

You made me believe I was so far away, far away and I
Hide from the sun in your embrace, leaning on you
Pushing me deeper
Striking me down
When all I had was love
Pushing me deeper
Striking me down
When all I had was love

Like a painkillr
Like a painkillr
Like a painkillr

Like a painkillr
Like a painkillr
Like a painkillr
Like a painkillr
Like a painkillr
Like a painkillr
Like a painkillr
Like a painkillr

Like a painkillr
Like a painkillr
Like a painkillr

  Me hiciste creer que estaba muy lejos, muy lejos y yo
Me escondí del sol en tu abrazo, apoyándome en ti
Me empujabas más profundo
Fulminándome
Cuando todo lo que tenía era el amor
Me empujabas más profundo
Fulminándome
Cuando todo lo que tenía era el amor

Como un calmante
Como un calmante
Como un calmante

Como un calmante
Como un calmante
Como un calmante
Como un calmante
Como un calmante
Como un calmante
Como un calmante
Como un calmante

Como un calmante
Como un calmante
Como un calmante

 

Estudiante de Doctorado en Filosofía, Blogger, Arstista Multidisciplinar, Cool Hunter, Estilista, Vegano, Eco-feminista.

Taylor Swift – Shake It Off

Hace dos años de la publicación de Red y uno desde el último single de Taylor Swift, se sabía que ella estaba trabajando en su quinto álbum de estudio y que este saldría a finales de este año pero lo que nadie se esperaba es que anunciara el título, 1989 (el año en que nació), y que sacara un single nuevo por sorpresa, parece que quería hacer algo parecido a lo que hizo Beyoncé con su álbum, aunque ya se había creado bastante expectación al saber que anunciaría algo importante es un restransmisión en directo para Yahoo!. Por el momento la cantante nos ameniza la espera hasta el 27 de octubre, que es cuando se publicará el disco, con Shake It Off, el primer single de una nueva etapa completamente diferente de la cantante, donde su sonido evolucionará por una línea muy diferente a la que ha llevado desde el inicio de su carrera.

Cuando Taylor Swift dijo que anunciaría algo muy importante por su retransmisión on-line en directo nos imaginábamos que daría detalles de su nuevo álbum, del que ya se conocía que estaba grabando y que a lo mejor cantaría el primer single en directo pero para sorpresa de todos, estrena videoclip sin avisar, lanza al mercado el sencillo y pone en pre venta 1989, su nuevo disco. De este modo nos hemos encontrado con Shake It Off, un nuevo tema que anuncia un cambio de sonido para la cantante que ya experimento con otros géneros en su anterior álbum, poco queda de la tímida niña country, ahora se presenta una era de pop en su más puro estado. La canción ha sido escrita por la propia cantante, Max Martin y Shellback y estos dos últimos han producido este uptempo pop dominado por el sonido de un saxofón. La artista ha dicho que ha aprendido que la gente puede decir lo que quiera y eso no se puede controlar, solo como reaccionamos ante nuestros detractores y con esta canción ha conseguido superar esa continua disección a su vida con un golpe tras otro por parte de los medios. Con un sonido actual y fresco y una pequeña parte que recuerda a la Gwen Stefani de los 90 ella se desenvuelve perfectamente en un estilo nuevo para ello.

El vídeo ha sido dirigido por Mark Romanek quien ha empezado muchos proyectos cinematográficos sin acabar ninguno vuelve al mundo de los clips, tras Invisible de U2 se encarga del regreso de Swift con un divertido concepto. Aquí la cantante desata a su desvergonzada y algo alocada bailarina interior que sin ningún pudor y con muchas ganas de divertirse se pone a moverse con algunos de los mejores bailarines de todo el mundo en diferentes estilos. Comienza calentando en la barra con las chicas de ballet para pasar a vestirse de b-girl mientras los chicos hacen downrocks y ella sujeta un boombox. Aparece vestida para interpretar el lago de los cisnes con el resto de la compañía pero mientras ellas son gráciles y elegantes Taylor mueve el trasero y busca divertise, algo parecido que le pasa junto a los bailarines de contemporáneo donde ella tiende a dramatizar más que a bailar y juega con una tela.

También aparece la gimnasia rítmica donde las profesionales mueven la cinta creando hermosas figuras y la cantante solo la mueve como si fuera un látigo. Con un estilismo muy a lo Lady Gaga en sus comienzos se enfunda en un chandal plateado y repite el mismo intento con el loocking y el popping donde el resultado de los de atrás a lo de ella distan mucho entre sí. Otro chico hace tutting y ella intenta imitarle pero al final solo acaba moviendo los dedos como buenamente puede. Y como no, en el videoclip, tampoco podría faltar el twerking, que es justo cuando ella menos mueve el culo, al contrario que con el ballet. Vestida de negro por fin hace algo que realmente sabe y se pone a cantar con su banda y las coristas antes de dar paso a la parte de las animadoras donde sigue sin parecer una cheerleader de verdad, aunque lo intenta de verdad. Para terminar se rodea de sus fans para hacer freestyle ya sea con ellos o ellos solos al igual que el resto de bailarines profesionales pero todo llega a un momento de locura y ridículo genial. Como gran despedida vuelve al ballet e intenta hacer una reverencia cayéndose al suelo con mucha actitud.

Muchos han sido los detractores de que Taylor Swift quiere abandonar el sonido country en su nuevo y quinto álbum de estudio pero otros tantos o incluso más han celebrado este cambio pues la cantante ha sabido adaptarse al estilo y ha creado algo optimista, pegadizo y muy bailable. Por el momento Shake It Off inaugura una nueva etapa donde ella parece sentirse libre de experimentar y adentrarse en estilos nuevos para evolucionar. El vídeo por su parte es original, loco y divertido pero se ha llevado unas cuantas críticas en las redes sociales principalmente por dos motivos: uno es que Swift se ha rodeado de bailarinas de color para hacer twerking provocando algunas críticas contra la representación de los estereotipos racilaes, que solo avivan el fuego que encendierons los disturbios de Ferguson, Misuri y dos; por el parecido de alguno de sus looks con estrellas como Lady Gaga, Skrillex, Fergie, Gwen Stefani y Lily Allen. Muchas veces las críticas se hacen por hacerse y si atendemos a la letra de la canción nada tiene que ver con lo que se acusa a Taylor simplemente ha utilizado los clichés asociados a cada baile y se ha permitido hacer el tonto con ellos, no es su culpa que otros cantantes los hayan utilizado en serio, aunque en el caso de Allen, era de modo irónico.

https://www.youtube.com/watch?v=nfWlot6h_JM

Aquí os dejo la letra original de la canción y su traducción al castellano

I stay up too late
Got nothing in my brain
That’s what people say
That’s what people say
I go on too many dates
But I can’t make them stay
At least that’s what people say
That’s what people say

But I keep cruising
Can’t stop, won’t stop moving
It’s like I got this music
In my mind sayin’ it’s gonna be alright

Cause the players gonna play, play, play, play, play
And the haters gonna hate, hate, hate, hate, hate
Baby, I’m just gonna shake, shake, shake, shake, shake
I shake it off, I shake it off
Heartbreakers gonna break, break, break, break, break
And the fakers gonna fake, fake, fake, fake, fake
Baby, I’m just gonna shake, shake, shake, shake, shake
I shake it off, I shake it off

I’ll never miss a beat
I’m lightning on my feet
And that’s what they don’t see
That’s what they don’t see
I’m dancing on my own
I’ll make the moves up as I go
And that’s what they don’t know
That’s what they don’t know

But I keep cruising
Can’t stop, won’t stop grooving
It’s like I got this music
In my mind sayin’ it’s gonna be alright

Cause the players gonna play, play, play, play, play
And the haters gonna hate, hate, hate, hate, hate
Baby, I’m just gonna shake, shake, shake, shake, shake
I shake it off, I shake it off
Heartbreakers gonna break, break, break, break, break
And the fakers gonna fake, fake, fake, fake, fake
Baby, I’m just gonna shake, shake, shake, shake, shake
I shake it off, I shake it off, I

I, I shake it off, I shake it off
I, I shake it off, I shake it off
I, I shake it off, I shake it off

Hey, hey, hey
Just think while you’ve been getting down
And out about the liars
And dirty dirty cheats in the world
You could have been getting down to this sick beat

My ex-man brought his new girlfriend
She’s like “oh my God”
But I’m just gonna shake it
And to the fella over there
With the hella good hair
Won’t you come on over, baby
We can shake, shake, shake

Cause the players gonna play, play, play, play, play
And the haters gonna hate, hate, hate, hate, hate
Baby, I’m just gonna shake, shake, shake, shake, shake
I shake it off, I shake it off
Heartbreakers gonna break, break, break, break, break
And the fakers gonna fake, fake, fake, fake, fake
Baby, I’m just gonna shake, shake, shake, shake, shake
I shake it off, I shake it off

I, I shake it off, I shake it off
I, I shake it off, I shake it off
I, I shake it off, I shake it off
I, I shake it off, I shake it off
I, I shake it off, I shake it off

I shake it off, I shake it off
I, I shake it off, I shake it off
I, I shake it off, I shake it off
I, I shake it off, I shake it off
I, I shake it off, I shake it off

I shake it off, I shake it off
I, I shake it off, I shake it off
I, I shake it off, I shake it off
I, I shake it off, I shake it off
I, I shake it off, I shake it off

  Despierta hasta muy tarde
No tengo nada en mi cerebro
Eso es lo que dice la gente
Eso es lo que dice la gente
Tengo demasiadas fechas
Pero no puedo hacer que ellos se queden
Al menos eso es lo que dice la gente
Eso es lo que dice la gente

Pero sigo moviéndome
No puede parar, no pararé de moverme
Es como si tuviera esta música
En mi cabeza diciendo que va a salir bien

Porque los jugadores van a jugar, jugar, jugar, jugar, jugar
Y los enemigos van a odiar, odiar, odiar, odiar, odiar
Nene, solo voy a deshacer, deshacer, deshacer, deshacer, deshacer
Deshacerme de ello, deshacerme de ello
Los rompecorazones van a romper, romper, romper, romper, romper
Y los farsantes van a fingir, fingir, fingir, fingir, fingir
Nene, solo voy a deshacer, deshacer, deshacer, deshacer, deshacer
Me deshago de ello, me deshago de ello

Nunca voy a perder el ritmo
Soy un rayo en mis pies
Y eso es lo que no ven
Eso es lo que no ven
Estoy bailando para mí misma
Voy a hacer los movimientos como voy
Y eso es lo que no saben
Eso es lo que no saben

Pero sigo crucero
Pero sigo moviéndome
No puede parar, no pararé de moverme
Es como si tuviera esta música
En mi cabeza diciendo que va a salir bien

Porque los jugadores van a jugar, jugar, jugar, jugar, jugar
Y los enemigos van a odiar, odiar, odiar, odiar, odiar
Nene, solo voy a deshacer, deshacer, deshacer, deshacer, deshacer
Deshacerme de ello, deshacerme de ello
Los rompecorazones van a romper, romper, romper, romper, romper
Y los farsantes van a fingir, fingir, fingir, fingir, fingir
Nene, solo voy a deshacer, deshacer, deshacer, deshacer, deshacer
Me deshago de ello, me deshago de ello , yo

Yo, me deshago de ello, me deshago de ello
Yo, me deshago de ello, me deshago de ello
Yo, me deshago de ello, me deshago de ello

Hey, hey, hey
Basta de pensar mientras estabas deprimido
Y fuera los mentirosos
Y de los sucios sucios tramposos en el mundo
Podrías haber estado recibiendo a este ritmo enfermo

Mi exchico trajo a su nueva novia
Ella es como “oh mi Dios”
Pero sólo voy a deshacerme de ello
Y para el chico de alli
Con es gran pelo
No le gustaría acercarte más, nene
Podemos agitar, agitar, agitar

Porque los jugadores van a jugar, jugar, jugar, jugar, jugar
Y los enemigos van a odiar, odiar, odiar, odiar, odiar
Nene, solo voy a deshacer, deshacer, deshacer, deshacer, deshacer
Deshacerme de ello, deshacerme de ello
Los rompecorazones van a romper, romper, romper, romper, romper
Y los farsantes van a fingir, fingir, fingir, fingir, fingir
Nene, solo voy a deshacer, deshacer, deshacer, deshacer, deshacer
Me deshago de ello, me deshago de ello, yo

Yo, me deshago de ello, me deshago de ello
Yo, me deshago de ello, me deshago de ello
Yo, me deshago de ello, me deshago de ello
Yo, me deshago de ello, me deshago de ello
Yo, me deshago de ello, me deshago de ello

Me deshago de ello, me deshago de ello
Yo, me deshago de ello, me deshago de ello
Yo, me deshago de ello, me deshago de ello
Yo, me deshago de ello, me deshago de ello
Yo, me deshago de ello, me deshago de ello

Me deshago de ello, me deshago de ello
Yo, me deshago de ello, me deshago de ello
Yo, me deshago de ello, me deshago de ello
Yo, me deshago de ello, me deshago de ello
Yo, me deshago de ello, me deshago de ello

Estudiante de Doctorado en Filosofía, Blogger, Arstista Multidisciplinar, Cool Hunter, Estilista, Vegano, Eco-feminista.

Lily Allen – Sheezus

Quedan pocos días para el estreno del tercer disco de Lily Allen, al que da nombre este nuevo single, Sheezus, el cuarto, y que no dejará indiferente a nadie. Siguiendo fiel al estilo que ha caracterizado a la británica esta nueva canción le da un repaso a algunas de las divas del pop actuales, aunque no está muy claro si por describir simplemente las circunstancias o queriendo ser irónica. Pero no solo con esas divas tendrá que ver el nuevo trabajo de la cantante pues en una entrevista ha dicho hace poco que dedica este álbum a la difunta Amy Winehouse.

El regreso de Lily Allen parece que ha sido para dar que hablar con cada single y vídeo que saca, ahora con Sheezus, la canción que ella quería sacar como single desde un principio, vuelve a hablar de la industria discográfica y de que ella hace lo que quiere. La canción ha sido escrita por Lily Allen y ha contado con la producción de DJ Dahi. Una mezcla de notas discordantes, como esas de los juguetes infantiles se mezclan con una base hip hop y un coro continuo que recita la A o te canta algo más angelical. Pop pegadizo pero lento, donde la voz de Allen se mueve perfectamente desenvolviendo todos sus encantos. Al igual que Beyoncé, a la que se menciona en la canción, ha hecho de surfboard su mantra a raíz de Drunk In Love, Lily quiere hacer period, es decir periodo, la regla, el suyo, un gesto más sobre el feminismo que hay en su nuevo disco.

El vídeo ha sido dirigido por RUFFMERCY y guarda cierta similitud con otros dos de cantantes que se mencionan en la canción, el de Rude Boy de Rihanna y el Grown Woman de Beyoncé, aunque claro está la similitud solo se encuentra en la forma de tratar el vídeo dibujando y aplicando efectos de líneas en movimiento que han sido hechas por el director y Patch Keyes. Y justo eso a Lily Allen con líneas dibujadas sobre ella o a su alrededor moviéndose es todo lo que veremos en el clip. Como una rapera, con capucha incluida, la cantante comienza el metraje cantando a la cámara en un color poco natural mientras las líneas bailan alrededor de ella, sobre su cara o pintan sus escleróticas (la parte blanca del ojo) o la cadena que lleva al cuello dándole un aire algo diabólico.

Los colores se superponen sobre la cantante que sigue cantando imitando de vez en cuando alguno de los gestos de las artistas a las que nombra en la letra. Una vez llegados al estribillo todo se vuelve más psicodélico y las líneas no parar de bailar, dibujar y de todo a lo largo y ancho de Allen y de lo que la rodea e incluso se convierten en las palabras según las va cantando. El videoclip sigue así con puntos, líneas continuas, cruces, aspas, lágrimas en la zona del tercer ojo, círculos, todo como si la británica fuera una diosa vista en un éxtasis colorido. Afortunadamente también aparece coronada y guapísima, como una verdadera aparición mientras canta aunque enseguida vuelve a transformarse en esa diablesa que hemos visto durante todo el metraje, esta vez cuernos incluidos.

Aunque puede que no sea el mejor single que hemos oído del nuevo álbum de Lily Allen, este Sheezus tiene algo especial, su estribillo tiene algo pegadizo y suena tan diferente a lo que hacen otros artistas que resulta casi imposible no caer algo enamorado de esta canción. Y ya si le sumamos la letra descara propia de la cantante obtenemos un coctel irresistible. El vídeo como mínimo es inquietante y es que esos ojos emulando los de una cabra o un diablo o lo que sea dan una sensación poco agradable, aunque ya casi al final verla así de guapa es todo un contraste. Quizá con una música tan poco habitual no podía surgir otro vídeo, aunque seguiré prefiriendo los de los singles anteriores de este disco que cada vez está más cerca.

https://www.youtube.com/watch?v=9kPQiAJv4fo

Aquí os dejo la letra original de la canción y su traducción al castellano

Been here before, so I’m prepared
Not gonna lie though, I’m kinda scared
Lace up my gloves, I’m going in
Don’t let my kids watch me when I get in the ring
I’ll take the hits, roll with the punches
I’ll get back up, it’s not as if I’ve never done this
But then again, the game is changing
Can’t just come back, jump on the mic and do the same thing
There goes the bell, I know that sound
I guess it’s time for me to go another round
Now wish me luck, I’m gonna need it
I’ll see you on the other side, if I’m still breathing

RiRi isn’t scared of Katy Perry’s roaring
Queen B’s going back to the drawing
Lorde smells blood, yeah, she’s about to slay you
Kid ain’t one to fuck with when she’s only on her debut
We’re all watching Gaga, L-O-L, ha-ha
Dying for the art so, really, she’s a martyr
The second best will never cut it for the divas
Give me that crown, bitch
I wanna be Sheezus

I’m ready for all the comparisons
I think it’s dumb and it’s embarrassing
I’m switching off, no longer listening
I’ve had enough of persecution and conditioning
Maybe it’s an instinct, we’re only animal
Maybe it’s healthy, maybe it’s rational
It makes me angry, I’m serious
But then again, I’m just about to get my period
Periods, we all get periods
Every month, yo, that’s what the theory is
It’s human nature, another cycle
Be nice to me, I’ll make you one of my disciples

RiRi isn’t scared of Katy Perry’s roaring
Queen B’s going back to the drawing
Lorde smells blood, yeah, she’s about to slay you
Kid ain’t one to fuck with when she’s only on her debut
We’re all watching Gaga, L-O-L, ha-ha
Dying for the art so, really, she’s a martyr
The second best will never cut it for the divas
Give me that crown, bitch
I wanna be Sheezus

I am born again, now run along and tell
All your friends to come and join us
Give yourselves to me, I am your leader
Let me be Sheezus
Let me be Sheezus

I am born again, now run along and tell
All your friends to come and join us
Give yourselves to me, I am your leader
Let me be Sheezus

 

  Hemos estado aquí antes, así que estoy preparada
No voy a mentir pero, estoy un poco asustada
Atame los guantes, voy a ello
No dejes que mis niños me miren cuando esté en el ring
Voy a coger los hits, rodaré con los golpes
Voy a subir, no es como si nunca hubiera hecho esto
Pero, de nuevo, el juego está cambiando
No se puede simplemente volver atrás, saltar sobre el micrófono y hacer lo mismo
Ahí va la campana, conozco ese sonido
Supongo que es hora de que me vaya otra ronda
Ahora deseame suerte, la voy a necesitar
Te veré en el otro lado, si todavía estoy respirando

RiRi no tiene miedo a los rugidos de Katy Perry
Queen B de vuelve a la palestra
Lorde huele la sangre, sí , ella está a punto de matarte
La chica no joderá a nadie cuando está sola en su debut
Todos estamos viendo a Gaga , L-O-L, ja ja
Morir por el arte es así, realmente, es una mártir
La segunda mejor nunca bastará a las divas
Dame esa corona, perra
Yo quiero ser Sheezus

Estoy lista para todas las comparaciones
Creo que es tonto y es vergonzoso
Estoy apaganda, ya no se escucha
Ya he tenido suficiente de persecución y condicionamiento
Tal vez es un instinto, somos solo animales
Tal vez es saludable, tal vez es racional
Me da rabia, lo digo en serio
Pero, de nuevo, estoy a punto de tener mi periodo
Períodos, todas tienen periodos
Cada mes, yo, eso es lo que la teoría es
Es la naturaleza humana, otro ciclo
Está bien para mí, voy a hacerte uno de mis discípulos

RiRi no tiene miedo a los rugidos de Katy Perry
Queen B de vuelve a la palestra
Lorde huele la sangre, sí , ella está a punto de matarte
La chica no joderá a nadie cuando está sola en su debut
Todos estamos viendo a Gaga , L-O-L, ja ja
Morir por el arte es así, realmente, es una mártir
La segunda mejor nunca bastará a las divas
Dame esa corona, perra
Yo quiero ser Sheezus

He nacido de nuevo, ahora ve y cuéntalo
A todos tus amigos para que vengan y se unan a nosotros
Entragaos a mí, Yo soy vuestra líder
Déjadme ser Sheezus
Déjadme ser Sheezus

He nacido de nuevo, ahora ve y cuéntalo
A todos tus amigos para que vengan y se unan a nosotrosqq
Entragaos a mí, Yo soy vuestra líder
Déjadme ser Sheezus

Estudiante de Doctorado en Filosofía, Blogger, Arstista Multidisciplinar, Cool Hunter, Estilista, Vegano, Eco-feminista.

Lady Gaga – G.U.Y.

Está claro que Lady Gaga no es la misma que en sus inicios y eso ha repercutido en su popularidad, no para sus Little Monster, para quien sigue siendo su inspiración diaria, pero si para el resto del público. Aunque ARTPOP debutara en el número uno de Billboard, no ha sido suficiente como para compensar el dinero que Interscope, su discográfica se ha gastado en ella, y que llevó a despedir a 50 empleados. Tras la espera por el vídeo de Do What U Want, ya fuera con R Kelly o Christina Aguilera y que la cantante achacó a problemas con el equipo de Haus Of Gaga y poco apoyo por su discográfica, aunque ella dice que la discográfica la adora y la apoyará hasta el final. Ahora estrena G.U.Y. como tercer single y esta vez cuenta con videoclip.

Lady Gaga quiso hacer un disco experimental y alternativo, pero no se atrevió del todo a ello y creó un sinsentido donde esto se mezclaba con R&B y pop dando lugar a algo sin cohesión ninguna y canciones que realmente no merecen la pena. Algunas si que se salvaban y G.U.Y. es una de ellas. La propia Gaga y Zedd han sido los responsables de escribirla y producirla y el resultado es una mezcla de electrónica robótica, dance y pop con sintetizadores tomando el protagonismo. Un estribillo pegadizo hace de este tema algo digno de las radios y uno de los mejores temas del tercer álbum de la cantante, aunque quizá la letra no acaba de convencer del todo. Habla del poder y la seguridad de sentirse pasiva, debajo del chico, pero sabiendo que tiene el poder y que lo puede entregar si ella quiere.

El vídeo, el segundo de esta nueva era en la carrera de la artista,  y ha sido dirigido por la propia Gaga donde ha querido contar la historia que le ha dado la gana. Ella comienza siendo una reinterpretación de Hímero, dios de la pasión sexual en la cultura griega. Los directivos de su discográfica se pelean por el dinero mientras ella cae abatida al suelo y ellos se van, todo esto mientras suena ARTPOP, una canción que aquí no debería pintar nada. Ella intenta levantarse pero no puede, se quita la mitad de la flecha que la hirió y consigue llegar a su palacio, donde dos guardas, muy mal interpretados, la llevan al interior en plan crucificada. El palacio no es otro que Hearst Castle, un edificio situado en San Simeón, California, y justo cuando la neoyorquina entra en la piscina de Neptuno ayudada por sus escoltas suena Venus, ese homenaje al pop galáctico de los ochenta. Como toda una Venus es coronada con flores y sumergida en el agua para renacer, donde unas nadadoras de sincronizada la ayudan a curarse, mientras el elenco de The Real Housewives of Berverly Hills interpreta la canción, algo entre lastimero y patética y que arruina la historia que Gaga se estaba montando.

Una vez recuperada y con un casco con plumas empieza el verdadero single a sonar, aunque también la vemos con una melena platino inmensa frente a flores blancas, un guiño al estilismo de Donatella Versace, su gran amiga, y para la que es imagen de su marca esta temporada. Andy Cohen interpreta a una cabeza de Zeus que la mira desde el cielo. Natación sincronizada y una coreografía de Richard Jackson, se mezclan con planos de ella sobre un suelo blanco o sobre el fondo de flores. Hasta ahí todo bien pero aparece con un desconcertante conjunto que recuerda a un oso de peluche. En la sala de la piscina azul y dorada se marca una coreografía fuera de ella y se deja sobar en una tumbona mientras su corte mira, posa y navega a su alrededor o en una cama adopta posiciones sugerente. Gracias a un jugador de Minecraft clona a Michael Jackson, John Lenon, Gandhi y Jesucristo para sacarles ADN y crear un ejército de clones del chico perfecto mientras vuelve a bailar, esta vez por parejas y donde sus bailarines y ella adoptan una actitud más sexual. Para rematar el videoclip se convierte en un ángel negro y llega la discográfica disparando dinero para distraer a los ejecutivos. Gaga y parte su séquito se cargan a unos cuantos para sustituirlos por sus clones. Una última coreografía solo propia de ella y un plano que se va abriendo para mostrarnos el palacio completamente lleno de sus clones cierran la historia. Para los créditos, que ocupan una gran parte del metraje, utiliza MANiCURE.

Lady Gaga ha pretendido hacer de ARTPOP  su obra maestra, pero parece que perdió un tanto el rumbo. No por ello hay que desperdiciar canciones como MANiCURE, que ha sido utilizada en los créditos finales, ARTPOP, al principio del vídeo, Fashion! o los dos primeros singles. G.U.Y. es otra de esas canciones que no tienen desperdicio y solo por su estribillo pegadizo ya ha sido una buena elección para intentar salvar lo poco que queda de este barco a la deriva que solo se mantiene por los Little Monsters. El vídeo es un golpe de promoción brutal, donde se ha querido relanzar todo el disco en una sola jugada y puede que la última pues Gaga ahora se centrará en el artRave: The ARTPOP Ball, su próxima gira mundial.

https://www.youtube.com/watch?v=PNu_-deVemE

Aquí os dejo la letra original de la canción y su traducción al castellano

Greetings, Himeros
God of sexual desire, Son of Aphrodite, Lay back,
And feast as this audio guides you through new
And exciting positions

I wanna be the Girl Under You (oh yeah)
I wanna be your G.U.Y (yeah)
I wanna be the grave and earth you (oh yeah)
Our sex doesn’t tell us no lies

I’m gonna wear the tie, want the power to leave you
I’m aiming for full control of this love (of this love)
Touch me, touch me, don’t be sweet
Love me, love me, please retweet
Let me be the girl under you that makes you cry

I wanna be that guy (G.U.Y.)
I wanna be that guy (G.U.Y.)
I wanna be that guy (G.U.Y.)
The Girl Under You (GUY)

I’m gonna say the word
And own you
You’ll be my (G.I.R.L)
Guy, I’m romancing loves to hold you
Know, you wear my make-up well

I’m gonna wear the tie, want the power to leave you
I’m aiming for full control of this love (of this love)
Touch me, touch me, don’t be sweet
Love me, love me, please retweet
Let me be the girl under you that makes you cry

I wanna be that guy (G.U.Y.)
I wanna be that guy (G.U.Y.)
I wanna be that guy (G.U.Y.)
The Girl Under You (GUY)

I don’t need to be on top
To know I’m worth it
Cause I’m strong enough to know the truth
I just wanted to be hot
Because I’m best when I’m in love
And I’m in love with you

(G.U.Y.)
Touch me, touch me
(G.U.Y)
Mount of goddess
Touch me, touch me
(G.U.Y)
At summer moon comes into full phase
Get on top of me
(G.U.Y)
And Mars’ warring spirit rams into the atmosphere

Touch me touch me, don’t be shy
I’m in charge like a G.U.Y
I lay down face up this time
Under you like a G.U.Y.

I wanna be that guy (G.U.Y.)
I wanna be that guy (G.U.Y.)
I wanna be that guy (G.U.Y.)
The Girl Under you (GUY)

I wanna be that guy (G.U.Y.)
I’ll wrap you right up guy (G.U.Y.)
I’ll lie down face up guy (G.U.Y.)
The Girl Under You (GUY)

Achtehn
Sechszehn
Fourteen
Vierzehn
Drei
Eins
Nein Zedd!
Nein Zedd!
Nein Zedd!
Nein Zedd!

 

Saludos Hímero
Dios del deseo sexual, hijo de Afrodita, recuestate
Y disfruta como este audio te llevará a nuevas
Y excitantes posiciones

Quiero ser la chica debajo de ti (oh yeah)
Yo quiero ser tu C.D.T* (sí)
Yo quiero ser la orgía y conectarte la tierra (oh yeah)
Nuestro sexo no dice mentiras

Voy a llevar la corbata, el poder para dejarte
A punto de poseer el control absoluto de este amor (de este amor)
Tócame, tócame, no seas dulce
Ámame, ámame, por favor retweeteálo
Voy a ser la chica debajo de ti que te hace llorar

Quiero ser ese chico (C.D.T.)
Quiero ser ese chico (C.D.T.)
Quiero ser ese chico (C.D.T.)
La Chica Debajo de Ti (CHICO)

Voy a decirte cosas
Y te poseeré
Serás mi (C.H.I.C.A)
Chico, estoy romantizando amores para abrazarte
Sé que llevarás bien mi maquillaje

Voy a llevar la corbata, el poder para dejarte
A punto de poseer el control absoluto de este amor (de este amor)
Tócame, tócame, no seas dulce
Ámame, ámame, por favor retweeteálo
Voy a ser la chica debajo de ti que te hace llorar

Quiero ser ese chico (C.D.T.)
Quiero ser ese chico (C.D.T.)
Quiero ser ese chico (C.D.T.)
La Chica Debajo de Ti (CHICO)

No necesito estar arriba
Para saber para qué esto lo merezco
Porque soy lo suficientemente fuerte para saber la verdad
Sólo quiero ser caliente
Porque soy la mejor persona cuando estoy enamorada
Y estoy enamorada de ti

(C.D.T.)
Tócame, tócame
(C.D.T.)
Monta a tu diosa
Tócame, tócame
(C.D.T.)
Cuando la luna de verano entre en fase llena
Súebte encima de mí
(C.D.T.)
Y el espíritu guerrero de Marte llena el aire

Tócame, tócame, no seas tímido
Me hago cargo como una C.D.T.
Esta vez seré yo quien esté boca arriba
La Chica Debajo de Ti

Quiero ser ese chico (C.D.T.)
Quiero ser ese chico (C.D.T.)
Quiero ser ese chico (C.D.T.)
La Chica Debajo de Ti (CHICO)

Quiero ser ese chico (C.D.T.)
Te envolveré por completo (C.D.T.)
Me acostaré boca arriba (C.D.T.)
Ta Chica Debajo de Ti (CHICO)

Dieciocho
Dieciséis
Catorce
Catorce
Tres
Uno
¡No Zedd!
¡No Zedd!
¡No Zedd!
¡No Zedd!

 

*C.D.T. es Chica Debajo de Ti, las mimas iniciales que en inglés dan lugar a G.U.Y.

Estudiante de Doctorado en Filosofía, Blogger, Arstista Multidisciplinar, Cool Hunter, Estilista, Vegano, Eco-feminista.

Todo sobre los VMA 2013

Como cada año la MTV celebra sus premios dedicados a la parte más visual del mundo de la música, los VMA 2013 se han celebrado en esta ocasión en el Barclays Center de Brooklyn, Nueva York. Esta gala ha sido de las más sosas y de mal gusto en muchos años desde la primera edición de estos premios en 1984. Desde una alfombra roja que no ha repetido momentos pasados como el de Lady Gaga y su vestido de carne a unas actuaciones que en su gran mayoría han dejado mucho que desear. Definitivamente estos Video Music Awards no pasarán a la historia.

La noche empezó una hora antes de la gala oficial con la alfombra roja que este año no ha tenido demasiada relevancia, ni siquiera un gran impacto.

La noche empezó una hora antes de la gala oficial con la alfombra roja que este año no ha tenido demasiada relevancia, ni siquiera un gran impacto. Lo peor de lo peor ha tenido como protagonistas a Miley Cyrus y su conjunto de Dolce & Gabbana de 1992 y sus moños ridículos, era como ver a un payaso antes de suicidarse. Rita Ora lució un Alexandre Vauthier Couture con una cola de plumas interminable que estaba más que fuera de lugar y que desvela el deseo de la cantante por llamar la atención y dejar de ser considerada como una segundona a la sombra de Rihanna, la cual por cierto no apareció en la alfombra pero si estuvo presente en la gala vestida como si estuviera en el salón de su casa. Katy Perry impactó con un Fausto Puglisi de leoparderío y pedrería que ya lució Coco Rochá en la gala del MET de este año con un resultado igual de vulgar, al menos la cantante tiene la excusa de que el estilismo representa su nuevo single, Roar,  del cual llevaba el título incrustado en los dientes con diamantes.

Grimes que aunque llevará unos pantalones de Versace parecía que iba a una fiesta de universidad más que una entrega de premios, como se nota que no se iba a llevar nada. Iggy Azalea lució un Emilio Pucci de transparencias que bien podría haber sido uno de los vulgares de J.Lo. Lil’ Kim como siempre dando el cante, esta vez, con un mono piel cortado con láser de Anthony Latimore negro que más le vale tirar a la basura. Drake acudió totalmente de negro con ropa de su propia marca: October’s Very Own.  Lady Gaga apareció con una peluca morena y vestido negro de Prabal Gurung con una cola de transaparencias y lunares y gafas de sol fue entrevistada como una más, puede que ya no estemos ante la Gaga de antaño que despertaba toda la atención.

Lo mejor ha tenido como protagonistas a Selena Gomez, la cual iba femenina, sexy y elegante con un vestido de Versace Atelier que para ser sinceros me encanta más en ella que sobre la modelo pálida que lo lució en la pasarela. Taylor Swift, la chica con la que todo el mundo se mete por sus relaciones pero que siempre es elogiada por su estilismo, llevó un impresionante vestido de Herve Lerger de tirantes con top de pedrería y un escote de vértigo pero que realmente no enseñaba nada. Allison Williams vistió un sencillo y corto vestido de Valentino con transparencias, todo un ejemplo de elegancia. Sarah Hayland supo llevar un original Marchesa con volantes y de corte asimétrico, demostrando que la extravagancia en su punto justo es buena.

Todos los componentes de N’Sync llevarón camisas de Neil Barrett  en blanco y negro, una muestra de elegancia y modernidad. Jennifer Hudson se nos queda a mitad de camino entre el si y el no con un total look de Christian Dior. Ellie Goulding es otra que se nos queda en el limbo con su vestido de pinchos plateados. Joseph Gordon Levitt fue impecable y clásico con un traje a medida de Prada. Joan Smalls apareció con un diseño de Viktor & Rolf en blanco y negro. Ciara fue con un vestido de Givenchy de transparencias y pedrería que no resultó tan vulgar como si lo hubiera lucido otra estrella.

Durante la alfombra roja, dos de los cantantes en alza en Estados Unidos ofrecieron dos actuaciones. Austin Mahone, que ya despierta el repelús por las redes como otros de sus similares, leáse aquí Justin Bieber o One Direction, una actuación anodina que representaba perfectamente el espíritu de “wannabe” que se ve en este chico, llevó llevo unas zapatillas de Saint Laurent Paris y un cinturón de piel de Versace. Afortunadamente le sucedió Ariana Grande, demostrando lo grande que es su voz y dejando al público boquiabierto mientras lucía un un floreado vestido de Kenley Collins.

Ya que este año era la trigésima edición de los premios, la MTV decidió reinventar la icónica estatuilla del astronauta alucinado. La encargada del nuevo diseño ha sido la artista KAWS, que además ha sido el encargado de idear la escenografía de la gala en la que se incluyó una réplica de dieciocho metros del nuevo trofeo.

Por fin empiezan la gala y este año la encargada de la primera actuación ha sido Lady Gaga. La actuación ha sido original y bastante artística, no tendrá la repercusión de aquella vez que se desangró en el escenario pero ha sido buena y bonita, cambios de look, tal como en el vídeo, coreografía y mucho playback de una canción que le va a resultar imposible cantar si no se esta paradita. Incluso al final se despelota y aparece como la Venus que vimos en el clip de Applause, look que por cierto mantuvo toda la gala añadiéndole tan solo unas gafas de sol.

Lady Gaga abre la gala de los VMA con una buena actuación

Tras la actuación de apertura unos insulsos One Direction presentaron el Best Pop Video (Mejor Vídeo Pop) cuyos nominados eran:

  • Selena Gomez — Come & Get It 
  • Bruno Mars — Locked Out Of Heaven
  • Justin Timberlake — Mirrors
  • Fun. — Carry On
  • Miley Cyrus — We Can’t Stop

Y que ganó Selena Gomez

Selena Gomez recoge el Best Pop Video

=http://www.youtube.com/watch?v=n-D1EB74Ckg

Ed Sheeran fue el siguiente en presentar el Best Video With A Social Message (Mejor Vídeo Con Mensaje Social) cuyos nominados fueron:

  • Macklemore & Ryan Lewis — Same Love
  • Kelly Clarkson — People Like Us
  • Snoop Lion — No Guns Allowed
  • Miguel — Candles In The Sun
  • Beyoncé — I Was Here

Y que ganaron Macklemore & Ryan Lewis con su canción sobre el matrimonio homosexual.

Macklemor & Ryan Lewis recogen primer astronauta

=http://www.youtube.com/watch?v=hlVBg7_08n0

El momento de la vergüenza ajena, del bochorno, de la vulgaridad máxima y de querer matar de la gala fue protagonizado por Miley Cyrus que vuelve a intentar bailar twerking sin conseguir más que hacer el ridículo. A esto le añadimos como le huele el culo a una de las bailarinas y exagera gestos de lengua que pretenden ser sexuales. A esta cosa, porque actuación no se le puede llamar, se suman el one hit wonder Robin Thicke al que mientras canta la antigua Hanna Montana le manosea con un dedo gigante de espuma para luego restregárselo por todas parte. Kendrick Lamar y 2Chainz participaron en este despropóstio.

La actuación tremendamente vergonzosa

Iggy Azalea y Lil’ Kim, con sus estilismos desastrosos presentaron Best Hip-Hop Video (Mejor Vídeo de Hip-Hop) al que estaban nominados:

  • Macklemore & Ryan Lewis ft. Ray Dalton — Can’t Hold Us
  • Drake — Started From The Bottom
  • Kendrick Lamar — Swimming Pools
  • A$AP Rocky ft. Drake, 2 Chainz & Kendrick Lamar — Fukin’ Problems
  • J. Cole ft. Miguel — Power Trip

Macklemore & Ryan Lewis volvieron a recoger estatuilla.

Macklemora y Ryan Lewiz otra vez a por un astronauta

=http://www.youtube.com/watch?v=2zNSgSzhBfM

Jared Leto presentó la actuación de Kayne West que se basó en el mismo a contraluz pero que tuvo una gran fuerza visual a pesar de su sencillez.

La actuación a contraluz de Kayne West

Daft Punk, Pharrell y Nile Rodgers presentaron el Best Female Video (Mejor Vídeo Femenino) aunque ya estaba cantado quien se llevaría el premio de entre las nominadas

  • Taylor Swift — I Knew You Were Trouble
  • Rihanna ft. Mikky Ekko — Stay
  • Miley Cyrus — We Can’t Stop
  • P!nk ft. Nate Ruess — Just Give me a Reason
  • Demi Lovato — Heart Attack

Como siempre Taylor agradeciendo mucho el premio que hasta ella misma sabia que se llevaría viendo la reacción sobreactuda que tuvo.

Taylor Swift recoge el Best Female Video

=http://www.youtube.com/watch?v=vNoKguSdy4Y

Jimmy Fallon entregó el MTV Michael Jackson Video Vanguard Award a Justin Timberlake que acto seguido ofreció  una actuación de un cuarto de hora donde repasó gran parte de sus éxitos, y digo repaso porque con tanto cambio de canción no había tiempo para disfrutar como se merecen hits como Sexy Back o Cry Me A River. Sin traje y con una camisa de Neil Barrett, el mismo que diseño la de Take Back The Night bailó al ritmo del playback de una forma enérgica con multitud de bailarines. El secreto a voces de la noche también formo parte de la actuación, ‘N Sync, de cuyos miembros solo había tres ágiles y en forma para dar calidad al número. La única pega a parte del poco tiempo para cada canción, como dice el refrán: “Quien mucho abarca poco aprieta”, es que hacia el final Justin ya no podía dar más de si y se le iba algún que otro tono. Por lo demás fue la mejor actuación de la noche.

Medley de Justin Timberlake

Justin acabó recogiendo el premio que dijo que no se merecía pero que igualmente se lo iba a llevar.

Vampire Weekend presentaron el Best Song Of The Summer (Mejor Canción del Verano) para la cual muchos eramos los que rezabamos para que entre todos los nominados no se lo llevara One Direction

  • One Direction — Best Song Ever
  • Miley Cyrus — We Can’t Stop
  • Selena Gomez — Come & Get It
  • Robin Thicke ft. T.I. & Pharrell — Blurred Lines
  • Daft Punk — Get Lucky
  • Calvin Harris ft. Ellie Goulding — I Need Your Love

El premio hubiera sido merecidísimo si se lo hubiera llevado Daft Punk o Calvin y Ellie pero desafortunadamente acabó en manos de One Direction.

Los One Direction recogen un premio que no se merecen

A$AP Rocky y Jason Collins presentarón otro de los directos imprescindibles de la gala, el de  Macklemore and Ryan Lewis que interpretaron Same Love con la bandera estadounidense desplegada irónicamente mientras la MTV metía rótulos apoyando el matrimonio gay en U.S.A.

Actuación de Macklemore and Ryan Lewis

El cantante Adam Lambert y Emeli Sandé presentó el Artist To Watch (Artista Emergente). Los nominado fueron:

  • Austin Mahone — What About love
  • Twenty One Pilots — Holding On To You
  • Zedd con Foxes — Clarity
  • The Weeknd — Wicked Games
  • Iggy Azalea — Work

Lo ganó el insulso Austin Mahone, aunque Iggy Azalea sea ya más conocida internacionalmente

Austin Mahone recoge el Best Artist To Watch

=http://www.youtube.com/watch?v=2PEG82Udb90

Las TLC presentaron la actuación de Drake, otra que fue sencilla pero de calidad.

Actuación de Drake

Taylor Swift presentó a los nominado al Best Male Vido (Mejor Vídeo Masculino)

  • Bruno Mars — Locked Out Of Heaven
  • Justin Timberlake — Mirrors
  • Robin Thicke con T.I. y Pharrell — Blurred Lines
  • Ed Sheeran — Lego House
  • Kendrick Lamar — Swimming Pools

Que se llevó Bruno Mars que aunque su vídeo no estaba mal no era el mejor de los nominados.

Brunos Mars recoge el Best Male Video

=http://www.youtube.com/watch?v=e-fA-gBCkj0

Y tras una presentación de Selena Gomez, Bruno volvió esta vez para interpretar y  ha sido el único que ha aprovechado todas las posibilidades técnicas del escenario al interpretar Gorilla con proyecciones y espectáculo pirotécnico.

Actuación de Bruno Mars – Gorilla

Joshep Gordon- Levitt presentó el Best Video Of The Year (Mejor Vídeo del Año) cuyos nominado eran:

  • Justin Timberlake — Mirrors
  • Macklemore & Ryan Lewis ft. Wanz — Thrift Shop
  • Bruno Mars — Locked Out Of Heaven
  • Robin Thicke ft. T.I. & Pharrell — Blurred Lines
  • Taylor Swift — I Knew You Were Trouble

Y que gano más que merecedimente el original vídeo de Justin Timberlake

Justin Timberlake recoge el Best Video Of The Year

Y ya para acabar la noche Katy Perry desde el puente de Brooklyn interpretando Roar como una boxeadora. Aunque algunos ya han apuntado que podría inspirarse en Million Dolar Baby parece más claro que la idea nazca del momento de Eye Of The Tiger de la película Rocky. Me esperaba algo más de desafine por parte de Katy pero la verdad que ha estado bastante bien moviéndose y cantando

Actuación de Katy Perry

Los otros ganadores de la noche y que no han provocado tanto revuelo han sido Best Featuring (Mejor Colaboración) para P!nk ft Nate Ruess por Just Give Me A Reason. Best Rock Video (Mejor Vídeo de Rock) que fue para 30 Seconds To Mars muy a pesar de los indies que se hicieron el harakiri al ver que ganaba Up In The Air. El Best Art Direction (Mejor Dirección de Arte) fue para Q.U.E.E.N. de Janelle Monáe ft. Erykah Badu. Inexplicablemente el de Best Choreography (Mejor Coreografía) fue para Treasure de Bruno Mars cuando claramente el Body Party de Ciara es superior. El astronauta para Best Direction (Mejor Dirección) fue para Suit & Tie de  Justin Timberlake ft. Jay Z, el de Best Visual Effects (Mejores Efectos Visuales) fue para el Safe & Sound de Capital Cities. La Mejor Fotografía es decir Best Photography fue para Macklemore and Ryan Lewis por su Can’t Hold Us y el Best Editing (Mejor Montaje) fue otra vez para Mirrors de Justin Timberlake.

Y esto ha sido todo lo que se puede contar de una Video Music Awards que se han quedado bastante sosillos quitando a Justin Timberlake y Bruno Mars y tras los cuales esperamos que prohíban a Miley Cyrus hacer cosas como las que hizo esa noche.

Estudiante de Doctorado en Filosofía, Blogger, Arstista Multidisciplinar, Cool Hunter, Estilista, Vegano, Eco-feminista.